კოპტური ხელოვნება კოპტური მუზეუმში

კოპტური ხელოვნება კოპტური მუზეუმში

კოპტური ხელოვნება წარმოიშვა ეგვიპტეში, დაახლოებით 300 წელს. ფორმით, სტილით და შინაარსით იგი საკმაოდ განსხვავდებოდა ფარაონური ეგვიპტის ხელოვნებისაგან. როგორ მოხდა ეს? ზოგადად, ორი მიზეზი არსებობს. პირველი ის არის, რომ ძირძველი ეგვიპტური ხელოვნება მრავალი საუკუნის განმავლობაში იყო კავშირში მმართველი ელიტის, ბერძნული განათლებული უმცირესობის ხელოვნებასთან. მეორე ის არის, რომ ფარაონულმა რელიგიამ, რომელიც ეგვიპტელი მხატვრების შთაგონების მთავარი წყარო სამი ათასწლეულის განმავლობაში იყო, მან ადგილი მისცა ქრისტიანობას, ახალ რელიგიას, სრულიად განსხვავებული გზავნილით.

დაახლოებით 300 წელს სამგანზომილებიანი ხელოვნება თითქმის მთლიანად გაქრა ეგვიპტეში. სინამდვილეში, ბოლო თავისუფლად წარმოებული ქანდაკებები რომაელი იმპერატორების ქანდაკებები იყო წარმოებული (ჩვეულებრივ ქვაში, რომელიც პორფირის სახელით არის ცნობილი). ადრეულ კოპტურ ხელოვნებაში გამოქანდაკებული ფიგურები, ქვის, ხის ან სპილოს ძვლის, მოჭედილი იყო ერთგვარი გაზვიადებული დაწეული რელიეფით. ისინი, როგორც წესი, პირდაპირ უყურებდნენ მაყურებელს, მაგრამ ისინი შეიძლება ნახევარიც აღმოჩნდნენ ერთ მხარეს. საუკუნეების განმავლობაში ეს მაჩვენებლები უფრო ბრტყელტერფიანად იქცეოდა და ჩვეულებრივი რელიეფის მსგავსი იყო. სამგანზომილებიანი რეპრეზენტაციიდან გადანაცვლებამ, ალბათ, გავლენა მოახდინა ორგანზომილებიან ხელოვნებაზეც. ვინაიდან ძველ ეგვიპტეში ფიგურის წარმოდგენის ჩვეულებრივი მეთოდი პროფილისა და შუბლის კომბინაცია იყო, კოპტურმა ხელოვნებამ უარი თქვა პროფილზე და ფიგურა მოატრიალა მაყურებლისთვის. უნდა აღვნიშნოთ, რომ ქანდაკებების დიდი ნაწილი თავდაპირველად დაფარული იყო შეღებილი თაბაშირით, რაც აჩვენებდა მას შემდეგ გაქრა ბევრ დეტალს.

კოპტური ფიგურული წარმოდგენის ყველაზე საუცხოო სტილისტური თვისებებია გადაჭარბებული მომრგვალებული ან ოვალური თვალები შედარებით სქელი წარბების ქვეშ, ხოლო კონტრასტო პოზიციის (ანუ სადაც სხეულის წონა ერთ ფეხიზე გადადის). სამოსი ხშირად წარმოდგენილია პლეტის და ნაკეცების დეტალებით. ფიგურები მერყეობს გრძელი და თხელიდან მოკლე და სქელი. სახის გამონათქვამები მერყეობს არაკომენტალურიდან მობრუნებამდე.

როგორც წესი, ხელოვნების შინაარსი ასახავს მათთვის, ვინც მას ქმნის. მრავალი ძველ საზოგადოებაში დომინანტური ინტერესი იყო რელიგია. იმ დროისთვის დაიწყო კოპტური ხელოვნება, ეგვიპტე სწრაფად იქცა ქრისტიანულ ქვეყნად, მაგრამ ძველი ძირძველი რელიგია და ბერძნული განათლებული მმართველი ელიტა ჯერ კიდევ არ გაქრა. მართლაც, არსებობს კოპტური ხელოვნების მნიშვნელოვანი რაოდენობა, რომელშიც გამოსახულია ბერძნული რელიგიური აზროვნების ეპიზოდები, კერძოდ, აჰნას ქანდაკება (კოპტური მუზეუმში) და ქსოვილები. ქრისტიანულ ჭრილში მსგავსი მოტივების გამოყენება პრობლემას წარმოადგენს. რატომ სურთ ქრისტიანებს განუწყვეტელი რწმენის ამ სიმბოლოების განმეორება? ვერ მიიღებს საბოლოო პასუხს. თუმცა, უფრო მეტი ალბათობით ჩანს, რომ წარმართობიდან ქრისტიანობაზე გადასვლა გარკვეულ გადახურვას გულისხმობდა. სავსებით შესაძლებელია, რომ ქრისტიან მხატვრებს დროდადრო დასჭირდათ, სანამ მათ შეიმუშავებდნენ სათანადო მხატვრულ ენას, ქრისტიანული სარწმუნოების ძირითადი სტატიების საილუსტრაციოდ. ერთნაირად, გარკვეულ წარმართულ თემებს შესაძლოა "დე-წარმართობდნენ" და რეციკლირებული ჰქონოდათ მესიჯების გადმოცემა ქრისტიანული ფასეულობების დაცვით, მაგალითად დიონისე გახდა უკვდავების, მოთმინებისა და გამძლეობის სიმბოლო. ისიც კი ვარაუდობენ, რომ ლედის თემა, რომელიც ზევსმა გაანადგურა გედების გმირი, იყო ინკარნაციის ამსახველი პოპულარობა! მართლაც, მისი თქმით, ამგვარი თემების გამოყენება, თვით ქრისტიანობის ტრიუმფის წარმართვის სიმბოლოა.

მისი სოციალური წარმოშობის თვალსაზრისით, კოპტური ხელოვნება ალბათ ყველაზე უკეთ ხასიათდება ხალხურ ხელოვნებად. ალექსანდრია იყო ეგვიპტეში ერთადერთი მნიშვნელოვანი კულტურული ცენტრი, რომელსაც საერთაშორისო პრეტენზია აქვს, მაგალითად, წამყვანი მხატვრების მოზიდვა და საკმარისად გრძელი შრომის შესაძლებლობის შესაძლებლობა. გამოითქვა მოსაზრება, რომ საუკეთესო ხარისხის ოსტატობა წარმოშობით ალექსანდრიიდან გამომდინარეობს იმ პირობით, რომ მეტროპოლიტენის გემოვნება ალბათ მოითხოვოს მუშაობის გარკვეულ სტანდარტს. სავარაუდოდ, ქვეყნის დანარჩენ ნაწილმა ასევე შეიმუშავა საკუთარი გემოვნება, რისთვისაც სტანდარტი დამოკიდებული იქნებოდა ლოკალვებზე მოქმედი მხატვრების მიხედვით. აბსოლუტურად არაფერია ცნობილი ამ მხატვრების შესახებ. ხანდახან ვარაუდობენ, რომ უხარისხო შრომისმოყვარეობა მიტროპოლიტის სტანდარტის იმიტაციის წარუმატებელი მცდელობაა.

ეს შესაძლებელია. თუმცა, თანაბრად შესაძლებელია, რომ დედაქალაქის გარეთ ეგვიპტელები საკმაოდ კმაყოფილნი იყვნენ თავიანთი გემოვნებითა და შრომისუნარიანი თვისებებით, რომლებიც მოითხოვდნენ მის დაკმაყოფილებას.             (AA და .GG)

The largest collection of Coptic artifacts belongs to the Coptic Museum in Cairo. With its 16,000 pieces, this museum represents the most significant collection of Coptic art in the world. The first exhibition of Coptic art was installed in Cairo during the nineteenth century in the ‘Salle Coptc’ at the Boulaq Museum. In 1908 Marcus Simaika Pasha founded the Coptic Museum on behalf of the Coptic- Church. He chose for it a unique spot in Old Cairo, interesting from many points of view – historical, archaeological and religious – within the great Fortress of Babylon and surrounded by Cairo’s oldest churches. With the sup­port of Patriarch მან მუზეუმში შემოიტანა არტეფაქტები ეკლესიებიდან, მონასტრებიდან, სახლებიდან და კერძო კოლექციებიდან.

მუზეუმის ძველი ფრთები არის არქიტექტურის შესანიშნავი ნაწილი, რომელიც შედგება დიდი ოთახების სერიისგან, გადახურულია ძველი დეკორატიული ხეებით და შეიცავს ლამაზი მაზრაბია. კედლები გადახურულია მარმარილოს, თაღებისა და ფილების მშვენიერი ფილებით. 1931 წელს ეგვიპტის მთავრობამ აღიარა კოპტიკური მუზეუმის მნიშვნელობა და მას სახელმწიფოს დაურთო. ასე რომ, ეგვიპტის მუზეუმის შესანიშნავი კოპტიკური კოლექციის დიდი ნაწილი 1939 წელს გადაეცა კოპტის მუზეუმს. 1947 წლის მარტში გაიხსნა დიდი ახალი ფრთები, მისი სტილი მსგავსია ძველი ფრთის მსგავსი, მოჩუქურთმებული ხის ჭერითა და თვალწარმტაცი შადრევნებით. კოპტური მუზეუმი, ისევე როგორც მრავალი სხვა ეგვიპტური მუზეუმი და ძეგლი, სერიოზული ყურადღება და ზრუნვა მოჰყვა, როდესაც გარდაცვლილი დოქტორი აჰმედ კადრი იყო ეგვიპტური სიძველეების ორგანიზაციის თავმჯდომარე. მისი დიდი ნაწილი განახლდა და დაინერგა გამოფენის თანამედროვე მეთოდები. პრეზიდენტმა მუბარაკმა აღდგენილი მუზეუმი გახსნა 8 წლის 1984 მარტს. მიმდინარე საერთაშორისო პროექტი, "კოპტური მუზეუმის ზოგადი კატალოგი", დაიწყო 1986 წელს, მუზეუმის ყველა ობიექტის თანამედროვე კატალოგის შედგენის მიზნით. იმედი გვაქვს, რომ გაგრძელდება ძველი ფლანგის მთელი რიგის, ხელნაწერთა ბიბლიოთეკის და ქვედა სართულის განახლების სხვა პროექტები და მუზეუმში შეიქმნება კოპტური კვლევების ცენტრი.

კოპტიკური მუზეუმის მდიდარი და უნიკალური კოლექცია ყოველწლიურად 120,000 XNUMX-ზე მეტ ვიზიტორს იზიდავს. გამოფენები მოწყობილია მედიის მიხედვით. თითოეული ეს სექცია აღწერილია შემდეგ გვერდებზე, სადაც დეტალურადაა აღწერილი კოპტური ხელოვნებისა და კულტურის სფეროში წარმოდგენილი თემები.

ის სტელა ტერენუთის

(კომ აბუ-ბელოუ)

დარბაზის 18 ა-ის მარცხენა (აღმოსავლეთ) ნაწილში გამოფენილი ობიექტები არის კირქვის საფლავები (ან სტელა). Ასობით სტელა იყო აღმოაჩინეს ტერენუთში, ძირითადად გრეიკო-რომაული წარმართული სასაფლაო. რამდენიმე გამონაკლისის გარდა, ისინი ორ სახეობაში შედის: (1) ორანები გამოსახულია ფრონტალურად და ხშირად მოქცეული ორი პატარა ჯაყელის მსგავსი ძაღლი, რომლებიც წარმოადგენდნენ ანუბისს, ნეკროპოლისის მბრძანებელს, ან ჰორუსის (ფალკონის) მიერ, სიცოცხლის მომცემ მზის ღმერთს და ანუბისს; (2) მეორე ტიპზე გამოსახულია ფიგურა, რომელიც იწერება a კლაინი და ხელში მარჯვენა ფინჯანი ეჭირა. ბევრი სტელა კარკასის მდგომარეობაშია ან ორი სვეტის სტრუქტურა, რომელიც ატარებს სამკუთხა ბერძნულ ფრონტონს.

ის სტელა ტერენუთისათვის აუცილებელია კოპტური ხელოვნების წარმოშობის გაგება და შეფასება. ამ მიზეზით შეიქმნა სპეციალური განყოფილება, რომლითაც გამოჩნდება.

ქვის დავალება

Unlike textiles and minor arts a rela­tively large proportion of Coptic sculp­ture and wall painting comes from known provenances; the most impor­tant sites are Abu Mina, Saqqara, Ahnas, Oxyrhynchos, Antinoe and Bawit. However, since many excava­tions at these sites took place in the 19th century, documentation is often lacking. Furthermore, the re-use of older elements makes any exact dating of Coptic sculpture diffi­cult. The majority of the monuments have been reduced to fragments, mostly architectural carvings, separated from their original context: niches, pedi­ments, friezes, lintels, consoles, columns, and capitals. All Coptic sculp­ture was originally painted: colors completed the sculptor’s program.

მე -4 და მე -5 საუკუნეების განმავლობაში წარმართული მითოლოგიური სცენები, როგორებიცაა: ორფეოსი და ევრიდიკე ან ლედი და გედები, ქრისტიანული თემების გვერდით განაგრძეს წარმოდგენა. ჯვარი, რომელსაც მხარს უჭერს ეროტიკა or angels, is a cen­tral clement of Coptic sculpture. Often scenes of the Christological cycle appear isolated, such as the Madonna and Child and the with the saints. Scenes from the Old Testament are also incorporated in sculpture, for example, Daniel flanked bv two lions, or the Three Hebrews in the Fiery Furnace. At the monastic sites of Bawit and Saqqara there was a clear tendency towards geometric and floral architec­tural sculpture with niches and friezes. Aspects of daily life, such as the grape harvest or fishing in the marshes, are not uncommon in Coptic sculpture. Corinthian, basket, and composite capi­tals Were developed in a rich variety of abstract styles, especially discernable in the basket capitals of the 6th century. Coptic funerary სტელა აბსტრაქტული სიმბოლიზმის შესანიშნავი მრავალფეროვნება. ბევრი მათგანი წარმოადგენს არქიტექტურულ ფასადს.

ქვის ნამუშევრების კოლექცია, რომელიც გამოფენილია ახალი ფრთის ქვედა სართულზე (დარბაზები 1-9 და 18 ა), კლარიტვთან ერთად ასახავს კოპტური ქანდაკების განვითარებას; მისი ძირითადი ჯგუფებია stelae ტროკნუთი (დარბაზი 18 ა), აჰნას ქანდაკება (დარბაზი 1), ბაუტის ქანდაკება (დარბაზები 3, 4 და 5) და საყკარას (დარბაზი 6).

ფონი

თითქმის ყველა კოპტური კედლის მხატვრობა არის სამონასტრო. მიუხედავად იმისა, რომ სამონასტრო ფრესკული ნახატები არ იყო გამიზნული ხელოვნების დიდი ნამუშევრები, ზოგი მათგანი, განსაკუთრებით ბაუიტისა და საყკარას მე -6 ან მე -7 საუკუნიდან, შედარებით მაღალი სტანდარტია. ფრესკები ტალახის აგურის კედლებზე ჰქონდათ გამოყენებული, რომლებიც პლასტმასის და თეთრად გარეცხილი იყო. კოპტური ფრესკებისთვის გამოყენებული ერთადერთი ტექნიკა იყო ტემპერამენტი.

The paintings of the Monastery of Saint Apollo at Baw it (6th to 8th cen­turies) consist of figural scenes includ­ing episodes from the Old Testament, representations of Christ the Pantokrator and the and Child, often flanked by apostles; figures of monks and saints; medallions depicting the virtues; hunting scenes as well as floral and geometric მამაშვილები.

საგაქარაზე, წმინდა ჯერწმიას მონასტრის ფრესკები მეტნაკლებად შედარებულია ბაუიტის ძეგლებთან. ფიგურები მკაცრად ფრონტალურია და, როგორც წესი, ერთმანეთისგან მკაფიოდ გამოყოფილია. ბევრი ნახატი გვიჩვენებს, რომ ისინი ბიზანტიური ხელოვნებიდან იყო მიღებული, მაგრამ ისინი მაინც არაა ორიგინალობის გარეშე, როგორც ზოგიერთ თემში, ასევე სტილში.

კედლის მხატვრობის კოლექცია, მათ შორის ბაუიტისა და საყკარას ფრესკები, იყოფა ახალ-ფრთას (დარბაზები 2, 3, 6, 7, 8 და 9) და ძველ ფრთას (დარბაზები 23 და 24).

ეპიგრაფიკა და ხელნაწერები

ზოგიერთი ხელნაწერი და დოკუმენტი ნაჩვენებია ახალი ფრთის ზედა სართულზე (დარბაზი 10), მაგრამ კოლექციის დიდი ნაწილი დაცულია ხელნაწერთა ბიბლიოთეკაში. ისინი თარიღდება მე –4 – მე –19 საუკუნეებამდე და დაწერილია ბერძნულ, კოპტურ, სირიულ, ძველ ნუბიანურ, არაბულ და ეთიოპიურ ენებზე; რიგი ხელნაწერები ორენოვანია (კოპტური და არაბული). გამოყენებული მასალებია პაპირუსის, პერგამენტის, ქაღალდის, ძვლის და ტბ – ტაბლეტი, აგრეთვე ჭურჭელი და კირქვა. კოლექცია მოიცავს როგორც სრულ ხელნაწერებს, ასევე ფრაგმენტებს, ძირითადად ბიბლიურ, აგიოგრაფიულ და საეკლესიო ტექსტებს.

დოკუმენტები და ოსტრაქა უზრუნველყოს ღირებული წარმოდგენა სხვადასხვა პერიოდის საეკლესიო, სოციალურ, ეკონომიკურ და იურიდიულ ასპექტებზე. ზოგიერთი ხელნაწერი საუცხოოა მათი ილუზორულ და სავალდებულო ფერწერისთვის. კოპტური ფსალტერი მე –4 ან Sth საუკუნიდან, რომელიც ახლახან იქნა აღმოჩენილი, ახლა ყველაზე ძველი ბიბლიური ტექსტია, რომელსაც ეგვიპტე ფლობს. კოპტური გნოსტიკური კოდექსი მე –4 საუკუნიდან შეიძლება ჩაითვალოს პაპირის ერთ-ერთი ყველაზე ღირებული კოლექცია მსოფლიოში.

ტექსტილი

ქსოვილები კოპტური ხელოვნების ყველაზე დამახასიათებელი პროდუქტია. ტერმინი ”კოპტური ტექსტილი” სინამდვილეში გამოყენებულია დიდი რაოდენობით ტექსტილის - ათეულობით ათასი found ეგვიპტეში ნაპოვნი რომაული, ბიზანტიური და ისლამური პერიოდებიდან. კოპტური ქსოვილების უმეტესობა გამომდინარეობს დაკრძალვებისაგან, მაგრამ მე -19 საუკუნის და მე -20 საუკუნის დასაწყისში "გათხრები" ასეთი საფლავების მნიშვნელოვან ადგილებში, როგორიცაა ახმიმი და ანტინოე, განხორციელდა როგორც საგანძური ნადირობა, ვიდრე სისტემატური სამეცნიერო ვალდებულებები. ბევრმა არალეგალურმა გათხრებმა ათასობით კოპტური ტექსტილი შეიტანა ანტიკურ ბაზარზე. აქედან გამომდინარე, ძნელია მათი უმეტესი ზუსტი დათარიღება, რადგან მხოლოდ სტილისტური კრიტერიუმების გამოყენება შეიძლება.

კოპტური ქსოვილები უფრო მეტია, ვიდრე მხოლოდ ფერადი არიდული გასართობი ობიექტები. ისინი ინფორმაციას გვაწვდიან იმ სოციალური კლასების, ყოველდღიური ცხოვრების, რწმენის და ადათ-წესების შესახებ, ვის მიერაც და ვისთვისაც ისინი ნაქსოვი იყო. ცნობილი ქსოვილების სხვადასხვა ტიპებს შორის არის სრულყოფილი სამოსი, განსაკუთრებით ტანიკა, ან ისეთი სამოსის ნაწილები, როგორიცაა ტანიკის ორნამენტები (ვერტიკალური გობელენის ზოლები ან კლავი, მრგვალი ან ორბიკულები, და პანელები), ფარდები და საკინძები, ბალიშები, გადასაფარებლები, ხელსახოცები და ფარნების ნაწილები. ქსოვილის დასამზადებლად გამოყენებული ძირითადი ბოჭკოვანი იყო თეთრეული და მატყლი, თუმცა ზოგჯერ ბამბა გამოიყენებოდა. აბრეშუმმა, ძირითადად იმპორტირებულმა, მნიშვნელოვანი როლი ითამაშა ტექსტილის ინდუსტრიაში. საღებავები მიიღებოდა მცენარეული, ცხოველური და მინერალური წყაროებისგან, ძირითადი საღებავები ალკანეტი (წითელი); wading, indigo, kermes და Sudberry (ლურჯი); ზაფრანა, ბროწეული და შედუღება (ყვითელი); ირის მცენარის ფოთლები, ბუჩქის მცენარის კენკრა (მწვანე); და მინერალები, როგორიცაა რკინა (შავი). მეწამული საღებავი მიიღეს ჭურვიდან.

ნაქსოვი დეკორაცია მიღწეული იქნა მრავალფეროვნებით warp or weft ფერი, ასევე ძაფის ზომა ან ტექსტურა. მფრინავი შატლი გამოიყენებოდა დამოუკიდებლად warp და weft დეტალების შესაქმნელად. დეკორატიული ეფექტების შესაქმნელად ასევე გამოიყენეს მარყუჟის და გობელენის ქსოვის ტექნიკა.

კოპტური ტექსტილი განსაკუთრებით აღსანიშნავია მათი დეკორატიული მოტივების სიმდიდრით: გეომეტრიული ნიმუშებით, ადამიანის ფიგურებით, ფრინველებით, ცხოველებით, თევზებით, ფლორასთან, მითოლოგიურ თემებით, ნილოტური და საზღვაო სცენებით, ძველი და ახალი აღთქმის ეპიზოდები და ჯვრები. კოპტური მუზეუმი ფლობს ტექსტილის მშვენიერ კოლექციას, მაგრამ ჰოლდინგები არ შეიცავს III და მე –3 საუკუნეებში ადრეული ტექსტილის ბევრ მაგალითს. მდიდრულად მორთული ტუნები არ არის გამოფენილი, მაგრამ ასეთი მორთული სამოსის გამოსახვა შეგიძლიათ იხილოთ მუზეუმის ზოგიერთ ფრესკაზე, განსაკუთრებით ბავიტისა და საყკარას სამოსი. ყველაზე საინტერესოა ფარდები და საკინძები. კოლექცია მდებარეობს ახალი ფრთის ზედა სართულზე (დარბაზები 4, 10, 11).

ხატები

კოპტური მუზეუმის ხატების უმეტესობა კაიროს ძველი ეკლესიებიდან იყო ჩამოტანილი. მიუხედავად იმისა, რომ მათი უმრავლესობა შედარებით თანამედროვეა (მე -18 და მე -19 საუკუნეებით დათარიღებულია), ისინი მაინც ძალიან საინტერესოა მათი თემებისთვის: ძველი და ახალი აღთქმის სცენები, ყოვლადწმიდა ღვთისმშობელი, წმინდანები და მოწამეები, განსაკუთრებით სამხედროები. ზოგი ხატი ძველი კოპტიკური ხელოვნების თავისებურებებს შეიცავს და ბევრი ინარჩუნებს მხატვრის სახელს. კოპტური ეკლესიები, უძველესი და თანამედროვე, ყოველთვის მორთულია ხატებით, რადგან ისინი თაღს იყენებენ კოპტური ეკლესიის ღვთისმსახურებაში. კოლექცია ახალ ფრთაშია (დარბაზი 13).

სპილოს ძვლისა და ძვლის კვეთები

ბერძნული პერიოდის განმავლობაში ალექსანდრია იყო აფრიკის სპილოს ძვლის ერთ-ერთი მთავარი ბაზარი. რომაულ პერიოდში ცენტრალური ბაზარი სპარსეთში გადაასვენეს და ინდოეთის სპილოს ძრავა გახდა ყველაზე მნიშვნელოვანი ფუფუნება, ხოლო ძვალი, ბევრად უფრო იაფი შემცვლელი, ფართოდ გამოიყენებოდა. ალექსანდრიის უძველესი ნაგვის ურნაში ნაპოვნი ძვლოვანი საგნების უზარმაზარი რაოდენობა, მეტად მნიშვნელოვანი აღმოჩნდა ალექსანდრიული სტილის შესწავლისთვის.

სპილოს ძვლისა და ძვლების მოჩუქურთმებულთა კოლექცია შედგება ხის მოჩუქურთმებული ძვლები ან სპილოს ძვლის ფილების შიშველი ადამიანის ფიგურებისა და ნიმფებისგან. პიქსიდები, ძვლოვანი ფიგურები, რომლებიც წარმოადგენს სქემატური ქალის ფიგურებს ცილინდრული სხეულებით; ძვლის spindle whorls; ქოთნები და ყოველდღიური მოხმარების სხვა საგნები. კრებულში მოცემულია ცნობილი VI საუკუნის სპილოს ძვალი, რომელიც ასახავს ლაზარეს ამაღლებას და უსინათლოთა განკურნება. სპილოს ძვლისა და ძვლის ყველა მოჩუქურთმება ნაჩვენებია ახალ ფრთაში (დარბაზი 6).

მეტალურგია

ლითონის ნაწარმის კოლექცია (ზედა სართული, ახალი ფრთა, დარბაზები 14-16) არის მდიდარი, რომელიც შეიცავს ოქროს, ვერცხლის, სპილენძის, ბრინჯაოს და რკინის საგნებს, რომლებიც თარიღდება მე -3-მე -19 საუკუნეებამდე. ისინი წარმოშობით მონასტრები, ეკლესიები და ქალაქები არიან და, შესაბამისად, რელიგიური ხასიათისაა ან მშვილდისთვის, რომლებიც განკუთვნილია ყოველდღიური ცხოვრებისათვის. ძირითადი ჯგუფებია: ჯვრები, ცენზორები, ლამპები, ზარები, ბიბლიური კასეტები, ჭაღები, ეკლესიისა და მონასტრის გასაღებები, საეკლესიო დანადგარები; საყოფაცხოვრებო ჭურჭელი (თასი, კერძები, ტაფები და ქოთნები); ტუალეტის ობიექტები (კოზლ ყუთები, ყელსაბამები, საყურეები და სამაჯურები); მუსიკალური ინსტრუმენტები (ციმბალები და ტამბურნები); სამედიცინო ინსტრუმენტები; წონა და ზომები; და სოფლის მეურნეობის დანადგარები. ბევრი ცალი დახვეწილია შესრულებული და გაფორმებული სხვადასხვა ტექნიკის გამოყენებით.

მეტალის საგნების უმეტესი ნაწილი შეიძლება დათარიღდეს მხოლოდ სტილის საფუძველზე; საიმედოდ არის დათარიღებული რამდენიმე ობიექტი, მაგალითად აბრაამის ცნობილი ლუქსორის ვერცხლის საგანძური, ჰერმონეთის ეპისკოპოსი (ძვ. წ. 600) და ბიბლიური კასკადების ზოგიერთი ელემენტი, რომელზეც დათარიღებულია წარწერები არაბულ ენაზე, ან მონეტებთან ერთად ნაპოვნი საგნები.

ნუბიის ძეგლები

მრავალი ძეგლი მოწმობს ქვემო ნუბიაში ქრისტიანობის შესახებ Sth და მე -14 / მე -15 საუკუნეებს შორის. ნუბიის სიძველეების გადარჩენის საერთაშორისო კამპანიამ, სანამ ქვემო ნუბია დაიშლებოდა ასვანის მაღალი კაშხლის მშენებლობის გამო, წარმატებას მიაღწია ნუბიის ეკლესიების მრავალი ქრისტიანული ძეგლი, განსაკუთრებით ფრესკა. კოპტური მუზეუმის 17 ოთახი შეიცავს ბევრ ფრესკას აბდალა ნირკის ეკლესიიდან (მე -10 საუკუნე), ნუბიის ქრისტიანული საფლავების ქვაბები, ჭურჭელი და ქსოვილები. აქ ნაჩვენებია აგრეთვე ნუბიის ძველი ნუბური და კოპტური ტექსტები. ძველ ფრთაზე გამოსახულია აბდალა ნირკის ეკლესიიდან (ფრ. 22 ბ) ეკლესიიდან სხვა ფრესკები, აგრეთვე აბუ ოდას ფრესკები (დარბაზი 24). ხელნაწერთა ბიბლიოთეკაში არის სხვა ნუბიანური დოკუმენტების კრებული.

ხის

ეგვიპტე შედარებით ღარიბია ხისგან. აყვავებული ფარაონური პერიოდის განმავლობაში, წვრილი ხე, განსაკუთრებით ebony, იმპორტირებული იყო კუშიდან და პუნტიდან (აფრიკა), კედარი ლიბანიდან და სირიადან. თუ გავითვალისწინებთ ეგვიპტის უმეტესი პერიოდის კატასტროფულ ეკონომიკურ ვითარებას რომანისა და ბიზანტიის დროს, შეიძლება მოსალოდნელი იყო, რომ ფუფუნების იმპორტირებული ხის გამოყენება ძირითადად ალექსანდრიაში უნდა ყოფილიყო გამოყენებული, ვიდრე ქვეყნის დანარჩენ ნაწილში. ამასთან, ცნობილია, რომ ძირძველი ტყეები, როგორიცაა თამარისკი, აკაცია, სიქსორი, ლებბახი, ჯუჯუბი და ტირიფი, ფართოდ და ოსტატურად იყენებდნენ bv Coptic Carpenters; იმპორტირებული ხეები, როგორიცაა ყუთი, კედარი, ebony, liquidambar, ზეთისხილი და ფიჭვი, იყო გამოყენებული შესანიშნავი და მნიშვნელოვანი სამუშაოებისთვის. ცნობილია, რომ ბაბილონი (ძველი კაირო), ანტინოე, ბავიტი და ახმიმი იყო კოპტური ხუროს ძირითადი ცენტრები.

მრავალი ეკლესია და მონასტერი ერთხელ იყო შემკული ხისგან შემუშავებული დახვეწილი ქანდაკებებით; ლითონები, კარები, პანელები და ფრიზები ამშვენებდა წმინდანებს, ნილოსურ თემებს, ყვავილების და ცხოველთა ორნამენტებს, ძველი და ახალი აღთქმის შედეგად მიღებულ გეომეტრიულ ნიმუშებსა და სცენებს. ხის მცირე ზომის ნივთები ასახავს ყოველდღიური ცხოვრების ბევრ ასპექტს: ტუალეტის მოწყობილობები, სავარცხლები, კალთები, სათამაშოები, spindles, ბეჭდის ბეჭდები და მუსიკალური ინსტრუმენტები. ძველი კაიროს ეკლესიებიდან სამი ცნობილი ნაჭერი, კერძოდ კი წმინდა ბარბარეს ეკლესიის კარი, წმინდანთა ეკლესიის სამსხვერპლო სერგი და ბაკუსი და ალ-მოლალაკას ხევი, ძალიან ფასეულია კოპტური ქანდაკებების შესწავლისათვის. მე –4 – მე –6 საუკუნეებამდე პერიოდს. ხის ნამუშევრები, განსაკუთრებით მე –10 – მე –14 საუკუნეების ეკრანები, კარები და პანელები, აშკარად ასახავს ისლამური ხელოვნების გავლენას. ხის ნამუშევრების კოლექცია ნაჩვენებია ძველ ფრთაში (დარბაზები 22 ბ, 24-28).

კერამიკა და ტერაკოტა

ეს განყოფილება (ძველი ფრთის 29 და 30 დარბაზები) შეიცავს ყოველდღიური გამოყენებისთვის დამზადებულ ჭურჭლის მშვენიერ მაგალითებს, უზარმაზარი საცავის ჩათვლით, ამფორები და ღვინის ქილებში, ქვაბების, სალათის ჭურჭლების, ვაზების, დოქების, თასების და კერძების, ასევე ტერაკოტის ამპულა, ნათურები და ფიგურები. ჭურჭელი არის იაფი მასალა და უზარმაზარი ნაწარმი აღმოაჩინეს ეგვიპტეში ყავისფერი, წითელი, ნარინჯისფერი, ყვითელი, ნაღები და ვარდისფერი თიხა - უხეში, ასევე გაპრიალებული. ჩვენების ბევრ ნაწილს აქვს რთული დიზაინები და მოტივები, რომელთაგან ყველაზე გავრცელებულია ცხოველები, სადაც წარმოდგენილია კურდღლები, მტრედები, თევზი, ლომები, გაზები და ფანტასტიკური ცხოველები. ადამიანის ფიგურები, ძირითადად, ბიუსტის ფორმაში, ასევე არის მოხატული ჭურჭელში, ისევე როგორც ბაიტის ზოგიერთის მსგავსი. დამახასიათებელია კოპტური ტერაკოტის რკალის ბაყაყის ფორმის ნათურები და ამპულა გამოსახულია წმიდა მენაზე, რომელიც დგას ორ მუხლმოყრილ აქლემს შორის. ასევე არის გამოფენილი ალ-ფუსტატის ისლამური მოჭიქული ჭურჭლის მაგალითები. კოპტური თიხის ჭურჭლის შესწავლა საგრძნობლად პროგრესირდა ბოლო სამი ათწლეულის განმავლობაში, მრავალრიცხოვან ადგილზე, განსაკუთრებით აბუ მინას, ცელიას, ატრიბისის, ნაკლუნის, ანტინოესა და ესნაას საგულდაგულოდ ჩატარებული გათხრების შედეგად.

Glass

მინის ინდუსტრია აყვავდა ეგვიპტეში რომის, ბიზანტიის და ისლამური პერიოდის განმავლობაში. ქვიშა, ცაცხვი და სოდა, შუშის ნედლეული მდიდარი იყო ეგვიპტეში. ჭიქა ცნობილი იყო ფარაონის დროინდელ დროში, მაგრამ ჯერ კიდევ ძვ.წ. 1 – ე საუკუნემდე არ დაფიქსირებულა, რომ მდნარი შუშის ღრუ მილის საშუალებით აფეთქება, ამრიგად, მისი წარმოება დიდი რაოდენობით და არა მხოლოდ როგორც ფუფუნების საგანია. ააფეთქეს, ამოტვიფრული, გაუმჭვირვალე და მილეფიორი მინის ყველა წარმოებული იქნა ეგვიპტის მინის მწარმოებლები. ლიტერატურული წყაროებიდან ირკვევა, რომ ეკლესიაში საეკლესიო ჭურჭელი ძირითადად მინისაგან იყო დამზადებული, ვიდრე ოქრო ან ვერცხლი. მცირე კოლექცია ნაჩვენებია ძველ ფრთაში (დარბაზი 30) და შეიცავს მინის ჭურჭელს, სათამაშოებს, ქოთნებს, სანთლებს, ტუალეტის ბოთლებსა და ნათურებს - ძირითადად გაუმჭვირვალე მინის.

ფერთა მონაკვეთში, რომელიც მოყვება კოპტური მუზეუმში გამოფენილ 50 ნივთს, შეარჩია მათი მხატვრული და ისტორიული მნიშვნელობისათვის. თითოეული ნივთის ფოტოსურათს თან ახლავს სპეციფიკაციები და განმარტებითი ტექსტი. ზომებია სანტიმეტრში, სიგანეზე მითითებული სიმაღლე ან სიგრძე, ხოლო სიგანე სისქემდე.

მუზეუმში თითოეული შერჩეული ნივთის ადგილმდებარეობა აღინიშნება იატაკის გეგმებზე, 40-43 გვერდებზე. ნივთების შეკვეთა ტარდება ტური, რომელიც მოიცავს მუზეუმის თითოეულ მონაკვეთს, შესასვლელიდან და, თავის მხრივ, სტუმრებს ხელმძღვანელობს თითოეულ გამოფენაზე.

პალმის ხეები კოპტური მუზეუმის გარეთ.
პალმის ხეები კოპტური მუზეუმის გარეთ.
კოპტური მუზეუმის ძველი ფრთის რთული მოჩუქურთმებული ხის ჭერი თავისთავად ხელოვნების ნიმუშია.
კოპტური მუზეუმის ძველი ფრთის რთული მოჩუქურთმებული ხის ჭერი თავისთავად ხელოვნების ნიმუშია.

მართკუთხა საფლავის ქვა მაღალ რელიეფში, რომელიც გარდაცვლილს წარმოადგენს ორანები, ჩაცმული ა ჰემატაცია ჩიტონის თავზე და ეგვიპტურ ღმერთებს შორის ჰორუსი და ანუბისი იდგა. ყვავილოვანი დედაქალაქების ორი სვეტი უჭერს სამკუთხა პედიმენტს. ქვემოთ მოყვანილი წარწერა ბერძნულია.

ეს წარმართული საფლავის ქვა თავდაპირველად ტერენუთის უზარმაზარ სასაფლაოზე მდებარე პატარა საფლავის წინა ნაწილშია განთავსებული, სადაც ასობით სტელა აღმოაჩინეს. შუბლის პოზა მარცხენა ფეხიზე ოდნავ მოხრილი აქვს მუხლზე, პლევრული ჩიტონი და ჰემატაცია flung over the left shoulder, the frame consisting of two columns and a pediment with აკროტერია, ბერძნული წარწერები ყველა ბერძნულ გავლენას მიანიშნებს. აქ წარმოდგენილი ორი ღმერთი - ჰორუსი (ფალკონი), სიცოცხლის მომცემი მზის ღმერთი და ანუბისი (ჯაყელი), რომლებიც გარდაცვლილ ცხოვრებას მის შემდგომ მოგზაურობაში ხელმძღვანელობდნენ - ძველი ეგვიპტური ღმერთებიდან ყველაზე მნიშვნელოვანია. მიცვალებულის ზემოთ თაღოვანი ხაზი არის სამგლოვიარო შარვალი ან მაქსტატისგან გაკეთებული სქემირებული ნაგლინი. ბერძნულ წარწერაში ნათქვამია: 'აპოლონი, რომელიც გარდაიცვალა 17 წლის ასაკამდე; წელი 8, პეინი 28, დამშვიდობე. ფერის მრავალი კვალი აჩვენებს, რომ კვეთის წარმოება თავდაპირველად მთლიანად პოლიქრომული იყო.

თითქმის კვადრატული ფორმის საფლავის ქვა; გარდაცვლილს ჩიტონი ეცვა და ჰემატაცია და დაადგინეთ ორი მფრინავი ხაზის გასწვრივ1 ზედიზედ ურაი (cobraheads). მარცხნივ არის ჯაყელი, რომელიც წარმოადგენს ეგვიპტურ ღმერთს ანუბისს, მიცვალებულთა მეგზურს.

ეს წარმართული საფლავი ასევე სათავეს ტერენუთის სასაფლაოდან იღებს, მაგრამ მისი მაღალი რელიეფი ასახავს რამდენიმე განსხვავებულ მახასიათებელს. გარდაცვლილი, როგორც ან ორანები, დგას ტრაპეციის ფორმის კვარცხლბეკზე a ფრონტალური დამოკიდებულება. პროპორციები ნედლი და ჩახლეჩილია: თავი შედარებით დიდია, ბუზიანი ლოყები აწვება თვალებს, ცხვირი წვრილი და პირი პატარა. ხელები და ფეხები მოუხერხებელი ფორმისაა, ხოლო თითები და ფეხის თითები მითითებულია უბრალოდ ამოკვეთილი ხაზებით. ჩიტონის ვიწრო პლეტები და ჰემატაცია სქემატურად და მკვეთრად არის გადმოცემული. შავი თმა და მფრინავების დეკორაციის კვალი აჩვენებს, რომ stela თავდაპირველად ფერადი იყო. ამ რელიეფის ძირითადი მახასიათებლები მიიღეს და გაზვიადეს მოგვიანებით საუკუნეების კოპტურ სკულპტურაში.

ევნასიის დარბაზი (აჰნა)

The majority of the pieces exhibited in Hall I come from Heracleopolis Magna (Ahnas). They derive from sculptures, mostly niches, pediments, and friezes. Their themes are taken from Greek mythology – Aphrodite on a shell, Dionysos, Daphne, Leda, and the swan, Europa and the bull and Pan pursuing a ბაჩანტე - და ისინი თარიღდება მე –3 – მე –5 საუკუნეებამდე. მკვლევარებმა Ahnas- ს ქანდაკებაში ორი სტილი აღიარეს: "რბილი" სტილი, რომელიც ხასიათდება რბილი, ნაძარცვი ფორმებით, თვალისმომჭრელი მოძრაობებით, ფართო თავებით ფართო თვალებით და სტილიზებული თმით. "მძიმე" სტილის მოჩუქურთმებული ქვა გვიჩვენებს კოპტიკური ხელოვნების ევოლუციის შემდგომ ეტაპზე, უფრო სტილიზაციით, დისპროპორციითა და სიმტკიცით: ხაზები უფრო მკვეთრია და ჩრდილები უფრო ღრმაა.

ამ ორ სტილს შორის არსებობს გარდამავალი რელიეფები. აჰნასში "ეკლესიის" ნაშთებს შორის მითოლოგიური საგნების მდიდარი მიმდევრობის აღმოჩენა გასაკვირია, რადგან ამ საიტის, როგორც ეკლესიის ინტერპრეტაცია, გაურკვეველია. ამასთან, ჩვენ ვიცით, რომ ჰერაკლეპოლისის ეპისკოპოსის ეპისკოპოსი დაესწრო ნიკეის საბჭოს 325 წელს, რაც შეიძლება მიანიშნებდეს, რომ აჰნას ქრისტიანული საზოგადოება საკმაოდ მნიშვნელოვანი იყო.

წარმართული თემები შეიძლება მიღებულ იქნეს მაშინ, როდესაც მათ რელიგიური გავლენა არ ჰქონდათ, ანდა ის ინტერპრეტაციაც კი იქნებოდა ქრისტიანული სიმბოლიზმის თვალსაზრისით. მითოლოგიურ მოტივებში გამოყენებული იყო ხელოვნება მთელ ბიზანტიურ და ადრინდელ ისლამურ პერიოდებში ეგვიპტეში.

გატეხილი კვარცხლბეკის ნაწილი, რომელიც გვიჩვენებს, რომ ორფეუსი იჯდა თავის ლირიკით და ევრიდიკე მოიხარა. მიცვალებული აკანთუსის ფოთლებით შემოსაზღვრული სცენა ამშვენებს. საზღვრის საზღვრებს გარეთ არის მოსიარულე ლომი, გაუგებარი ენით.

ამ სკულპტურის თემა სხვადასხვაგვარად იქნა განსაზღვრული, როგორც დავითი და მელოდია (ბათშება), ან აპოლო და მუზა, ან ორფეოსი და ევრიდიკე. ექსპერტთა უმეტესობა თანხმდება, რომ ორი ფიგურაა ორფეოსი და ევრიდიკე. ორფეოსი ხშირად ჩნდება რომაულ და გვიანდელ ანტიკურ ხელოვნებაში, როდესაც უკრავს მის ლირას, ხშირად გარშემორტყმული ცხოველებით - განსაკუთრებით ლომით. ეს ქანდაკება აშკარად აჰნას "მკაცრი" სტილისა და ზოგადად კოპტური ხელოვნების ევოლუციის ნათელი მაგალითია. ფიგურების კიდურები ძალზე არაპროპორციულია, განსაკუთრებით გრძელი სხეული, დიდი თავი და ფართო თვალები. კუნთები ხაზობრივად მკურნალობენ. ორი მოყვარულის თმა, სამოსი, ლომის სხეული და ერთმანეთში გადახლართული აკანტუსი ავლენს ორნამენტზე აქცენტის ტენდენციას.

პილასტრის ნაწილი წვერიანი ბიუსტით ღმერთს ეცვა როზეტებითა და ქვაფენილებით გაფორმებული ბენდი. ეროტს მხარზე ეჭირა იხვი.

The Greeks and Romans personified the River under the name Nilus and depicted him as a reclining God, often surrounded by erotes. A popular festival in celebration of the Nile inundation was observed by pagans and Christians alike for many centuries in Egypt. The lotus flowers that flank the composition symbolize marshes, suggesting that this sculpture was part of a pilaster. The elongated eyes which slope sharply from the eyebrows towards the cheeks suggest that the sculptor was trying to achieve a particular perspective, and may indicate that the sculpture was originally placed at a considerable height. The facial features of the god, his head­dress and the band of alternating rosettes and quatrefoils across his body are crisply executed; but his body, especially the chest, has been carved with a softness reminiscent of Graeco-Roman sculptural traditions.

ცენტრში, თხის რქოვანი პან ატარებს ცეკვას ბაჩანტე clappers. Acanthus- ის ინტერლასი ესაზღვრება სცენაზე. საზღვრის მიღმა, ორივე მხრიდან, არის ორი ლომი ფოთლებით აკროტერია.

ამ პედინგის სტილი მსგავსია ბალბეკში ნაპოვნი. გატეხილი gable არის Ahnas ქანდაკების რეგულარული თვისება: პედონის სამკუთხედის მონახაზი მწვერვალზე ერევა შავგვრემანი ფორმის ელემენტს.

პან და ბაკჩანას ნაგლეჯები მოთავსებულია ამ crisply- chiseled კვეთის ცენტრში. ეს მაჩვენებლები შედარებით კარგად არის პროპორციული; სქემატურად გადმოცემულია თმა, თვალები, მოცეკვავეის კაბის ნაკეცები, ბეწვის თხის ფეხებზე და აკანტუსის ფოთლები. პანის მხარზე მოქცეული ქარისგან მოსასხამით მკურნალობა და მისი მილების ჩასმა ლაუნჯის ქვედა მარცხენა კუთხეში მიგვითითებს იმაზე, რომ მოქანდაკე ცდილობდა არ დაეტოვებინა ვაკანტურ ადგილებზე.

ორი შიშველი ეროტი, რომელსაც გვირგვინებიანი ჯვარი ეჭირა, ამ ქანდაკების ცენტრს იკავებს. Acanthus- ის ინტერლასი სცდება სცენა.

მიუხედავად იმისა, რომ გარკვეულწილად ესთეტიურად უკმაყოფილოა, ეს შვება მაინც შთამბეჭდავია. თავები თავიანთი სამკუთხედისებრი სახეებით წაგრძელებული თმის სტილით გრძელი აქვთ და თვალებმა დაკარგეს თავიანთი მგრძნობელობის უმეტესი ნაწილი მსგავსი სტილიზაციის საშუალებით. არაპროპორციული ქვედა კიდურები არის squat და პოზა, რომელსაც ისინი თვლიან, არის გროტესკული. სცენა იმით არის განპირობებული, რომში გავრცელებული იყო რომაული და ბიზანტიური ხელოვნება, რომელშიც სამოსს გვირგვინით ატარებენ ორივენი გამარჯვებები. გვირგვინი ხშირად გამოიყენებოდა რომაულ - განსაკუთრებით იმპერიულ - ხელოვნებაში გამარჯვების სიმბოლურად. აქ, მნიშვნელოვანი მნიშვნელობა აქვს გვირგვინების არჩევანს, რომელიც მოიცავს ქრისტიანობის სიმბოლოს, ჯვარს. ქანდაკება იქნებოდა ეკლესიის ან მონასტრის ნიშის ზემოთ. როგორც ჩანს, მისი სტილი დაკავშირებულია აჰნას ქანდაკებებთან და ის შეიძლება მიეკუთვნებოდეს გარდამავალ ფაზას "რბილ" და "რთულ" სტილებს შორის.

A facade enclosing a cross with Alpha and on either side of it. On each side of the facade appears a crux ansata გადალახეს ორი ბერძნული ჯვარი. ბერძნული წარწერა არის ჩვეულებრივი მოწვევა ღმერთთან.

ამის შესანიშნავი შვება stela shows a remarkable aesthetic sense combined with originality and symbolism; it invokes the triumph of the cross with its redeeming and resurrecting powers. The letters Alpha and Omega, the bunches of grapes and the vine leaves are considered to be symbols of Christ. The schematic shell motif within the arch symbolizes the rebirth of the deceased in a new life. A pair of doves, symbolic of peace, can just be detected beneath the central cross. The feature represents a sanctuary or the Gate to Paradise. The Greek inscription across the top reads, ‘One God, the Helper’, and the name of the deceased, Apa ‘Biham’ or ‘Abraham’ (?). Most Coptic funerary სტელა არის ვერტიკალური დიზაინი; ამის ჰორიზონტალური შემადგენლობა stela შედარებით იშვიათია.

ამ ცნობილი ნიშის გარე რგოლში გამოსახულია ოდნავ წამოჭრილი ჩარჩო და ორი მიმდებარე კოლონტიტი გამარტივებული დედაქალაქებით. ზედა ნაწილში ქრისტე არის აღმსარებელი ა მანდორლა ტარდებოდა ბორბლები, რომლებსაც ცეცხლი ატყდა მის ბაზაზე გვერდებზე მანდორლა ოთხი არსების თავები არიან, რომლებიც სიმბოლოა Apocalypse: არწივი, եզ, ლომი და ადამიანი. მთავარანგელოზი მიქაელი დგას მარცხნივ, მარჯვნივ გაბრიელი. ქვემო ნაწილში ყოვლადწმიდა ღვთისმშობელი, რომელსაც ჩვილი იესო ეჭირა, თორმეტ მოციქულს, ისევე როგორც ორ ადგილობრივ წმინდანს ეკვრის აღსაყდრები და ფარას. მარტივი ფერები უჩვეულოდ ნათელია.

ეს მიმზიდველი ნიშა შემოიტანეს ბაუიტში, აპოლონის მონასტრის ერთ-ერთი სალოცავიდან. ორსართულიანი კომპოზიცია, რომელიც მას ასახავს, ​​პოპულარული იყო სამონასტრო ფერწერაში. ნიშის გარე ღეროს გარშემო ჩამოსხმა მორთულია მცირე ზომის იდენტური ბიუსტების სერიით, რომლებიც მოხატულია მედალიონებზე და წარმოადგენს სათნოებებს. ქრისტე ეჩვენება წვერს, რომელსაც მარცხენა ხელში ატარებს ღია წიგნი და კურთხევის უფლება ამაღლებს. იგი ატარებს გრძელი ყდის სამოსს, რომელსაც ჯვარი გულმკერდში აქვს, სამოსელი და სანდლები. ყავისფერი ჯგუფისგან განცალკევებული, ღვთისმშობელი ზის მოჯადოებულ ტახტზე ბალიშის ქვეშ, მისი ფეხები ეყრდნობა ფეხის ძირას. მის კალთაზე მან ჩვილი ჩვილი იესო, რომელიც ნაჩვენებია ჰალოებით და მარცხენა ხელში გრაგნილი ეჭირა. თორმეტი მოციქული და ორი ადგილობრივი წმინდანის წარმომადგენელი ჩანს ნაგავი, წვერიანი და წიგნების ხელში; პეტრეს მარცხენა ხელში უჭირავს გასაღები, ხოლო პავლეს პერსონალმა მარჯვენა ხელით ჯვარი ჩამოაგდო. ამ ნიშში გამოყენებული ტალახი და თაბაშირ, თუმცა იაფი მასალები, ნათელ ფერებთან ერთად, გარკვეულ ხიბლს ანიჭებს მას.

ორი ზონის ტიპის კალათის ფორმის კაპიტალი, რომელიც მორთულია პალიტის ნამუშევრით, ფარშევანგებით, ხილის თასებით, ჯვრებითა და ვერძის თავებით.

შევრონის ფორმის ბენდი გარშემორტყმულია დედაქალაქის ბაზაზე. ქვედა მონაკვეთი წააგავს ბრტყელ ჩალაგებულ კალათას, რომელიც შესრულებულია მკვეთრი რელიეფით. ზედა მონაკვეთის კუთხეები ამშვენებს ვერძიების წინა ნაწილებს, ალტერნატიულად სავსე სათავსებით, სავსე ფარებით, რომლებიც გადაჯვარედინებულია ჯვრით და ხილის თასით. ფარშევანგის ნამსხვრევები და კუდები სქემატურად არის მოჩუქურთმებული. შემოთავაზება, რომ ეს „კალათის“ დედაქალაქები ეგვიპტური გამოგონება იყო, უარყო მეცნიერთა უმრავლესობა, რომლებიც მიიჩნევენ, რომ ისინი გამომდინარეობდნენ კონსტანტინოპოლსა და რავენაში მოჩუქურთმებული იუსტინიანეს დროის დედაქალაქებიდან. ძნელი სათქმელია, ბაუიტისა და საყკარას დედაქალაქის ზოგიერთი დედაქალაქი გვიჩვენებს თემატურ მრავალფეროვნებასა და უნარს, რომელიც ბიზანტიის სასამართლო ხელოვნებით არის ამოუცნობი.

მოოქროვილი აკანთუსის ფოთლებით მოჩუქურთმებული კომპოზიციური კაპიტალი, რომელსაც დღემდე აქვს მწვანე შეღებვის კვალი.

საყრდენი მორთულია როზეტებით, ოთხკუთხედებითა და მეანდორული ნიმუშებით.

დედაქალაქის ბაზა ჩამოყალიბებულია არაღრმა 'კალათაში', რომელიც მოჩუქურთმებულია ოთხკუთხედი და მინდვრის ნიმუშებით. ეს განსხვავებული ელემენტები ჰარმონიაშია. Acanthus ფილიალი წარმოიშვა საყრდენიდან, ხოლო ქვედა ნაწილში ისინი მოწყობილია სამ ჯგუფად, რომელთაგან შუა არის ყველაზე დიდი. ისინი ნაკლებად ინარჩუნებენ თავიანთ ბუნებრივ გარეგნობას, როგორც მკაფიოდ გამოხატული რჩევები. დანარჩენი ტოტები უფრო გრძელი და უფრო სტილიზებულია, ფონის მნიშვნელოვანი ნაწილი ჩანს, სადაც მუქი მწვანე საღებავი აძლიერებს რელიეფის ეფექტს.

SA SAQQARA- ს დარბაზი

მე -6 დარბაზის ყველა ძეგლი სათავეს იღებს საფაქარაში, წმინდა იერემიას მონასტერიდან. მათი უმეტესობა თარიღდება მე -6 და მე -8 საუკუნეებამდე. ისინი მოწმობენ ბრწყინვალე მონასტრებსა და ეკლესიებს, რომლებიც ოდესღაც არსებობდნენ ეგვიპტეში.

კირქვის დედაქალაქები განსხვავდება ფორმაში და დეკორაციებში, მაგრამ ყველა ღრმად არის მოჩუქურთმებული ფოთლების ნიმუშებით. ზოგიერთ მათგანს აქვს ვაზის ან ვაზის ფოთლები, რომლებიც მოწყობილია ტალღების შიგნით; სხვები ამშვენებენ აკანთუსის ფოთლებს ან ტოტებს, საიდანაც გაზაფხულზე უამრავი მსხვილი პალმის ფოთლებია. Acanthus- ის ფილიალების ერთი დედაქალაქი გადახრილი, თითქოს ქარით არის მომხიბლავი. ზოგიერთი დედაქალაქი კვლავაც ინარჩუნებს ნათელ შეღებვას.

The niches displayed in this Hall show typical monastic paintings. The niche to the right of the pulpit depicts the enthroned Virgin suckling the infant Jesus, her head turned slightly towards Him. This motif derives from depictions of the Egyptian goddess Isis suckling Horus. Many other features – such as lintels, niches and friezes showing interesting detail – are also exhibited. Monuments from the Monastery of Saint Jeremias represent an indispensable source for the study of Coptic architectural sculpture and paintings.

კალათის ან ვაზის ფორმის კაპიტალი მოჩუქურთმებული ვაზის ფოთლებით და ყურძნის მტევნებით. გადახლართული ფუძეები შეღებილია წითელი, ფოთლები ყავისფერში.

ეს ელეგანტური ნაჭერი არის ერთ-ერთი ყველაზე ლამაზად ქანდაკებული კოპტური დედაქალაქი, შედარებით მსგავსი ტიპის ბიზანტიის იმპერიაში. იგი წააგავს ამოზნექილ ვაზის პროფილს რვა ვერტიკალური ფარდულით, რომლებიც მორთულია დელიკატურ ვაზის გრაგნილებით. მარგალიტის და გეომეტრიული ნიმუშებისგან შემდგარი ჯგუფი გარშემორტყმულია დედაქალაქის ბაზაზე. ფერები სრულყოფს მოქანდაკის ნამუშევარს, უზრუნველყოფს სიზუსტე და დეტალებს, რომლებიც აძლიერებს შუქისა და ჩრდილის ეფექტებს და ხაზს უსვამს მოტივებს უბრალო ფონზე. კარგად შემონახული ფერები იძლევა დამატებით მტკიცებულებას, რომ კოპტური ხუროთმოძღვრება იყო მოხატული.

ქვის პულტი ექვსი ნაბიჯით. უკანა მხარეს მომრგვალო ზედა ზღვარი ამშვენებს ჯვრის შუაგულში ჯვარს, რომელიც გარშემორტყმულია კოპტური წარწერით.

იმდენად ოსტატურად იყო განლაგებული ამბანის ის ნაწილები, რომ ფრონტიდან მონოლითური ჩანს. ნაპირის გარშემო კოპტური ტექსტი ნათქვამია: 'მამა, ძე და სულიწმიდა, ამინ'. ძალიან სავარაუდოა, რომ თითოეულ ძველ კოპტურ ეკლესიაში გამოსახული იყო პულპიტა. მაგრამ მსგავსი ქვის ნაშთები, რომელიც იერემიას მონასტრის მთავარ ეკლესიაში აღმოაჩინეს, ეგვიპტეში ძალიან იშვიათია; მართლაც, ეს შეიძლება იყოს ქვის უძველესი ინტერაქტიული მაგალითი. პროტოტიპში კარგად შეიძლება იყოს ფარაონ ზოსერის მე -3 დინასტიის საფეხურე პირამიდის კომპლექსის სასახლეში აღმართული სალოცავებზე აღმართული ნაბიჯები, საფაქარაში, რომელიც არც თუ ისე შორსაა წმინდა იერემიას მონასტრის ნაშთებისგან. მეჩეთებში ნაპოვნი პულპიტების დიზაინი (მინბარი) როგორც ჩანს, წარმოიშვა კოპტური პულპიტიდან

ფრიზის ორი ფრაგმენტი, რომელიც შედგება რამდენიმე მოჩუქურთმებული სეგმენტისგან, რომელიც გვიჩვენებს ყურძნის მოსავლის სცენას. პირველ განყოფილებაში მოცემულია ადამიანი, რომელსაც მილები თამაშობს და მეორე დამსხვრეული ციმბალი, მეორე ორი მშრომელი, ერთი ყურძნით სავსე კალათის ასამაღლებლად, მეორე კი ზურგს უყრის კალათას.

ეს ფრიზი გვიჩვენებს მოღვაწეობის სტილიზებულ ვაზის გრაგნილებში მოთავსებულ ფიგურებს, რომლებიც წარმოადგენენ სცენას ყოველდღიური ცხოვრებიდან. მიუხედავად იმისა, რომ ვაზის გრაგნილები მიღებულია რომაულ და ადრინდელ ბიზანტიურ ხელოვნებაში პოპულარულ გრაკო-რომაული დიონისეოს სიმბოლიკისაგან, ყურძნის შეგროვების მოტივი წარმოიშვა ძველ ეგვიპტურ სამარხზე მორთული ფრესკებიდან. რელიეფი საშუალო სიღრმეა. ფიგურების არაპროპორციული კიდურები, კუნთების წრფივი მოპყრობა, სტილიზებული ტალღოვანი თმა და დიდი თვალების დახუჭვა არ ახდენს გავლენას ამ ვირინგეტების ხიბლზე, რომლებიც სავსეა ინდივიდუალურობით და მოძრაობით.

საზღვრის ჩარჩოებით დაფარული რელიეფი, რომელშიც გამოსახულია სამი ებრაელი ღუმელში, რომლებიც ლოცვის გრძნობებით იდგნენ. მეოთხე ფიგურას აქვს დიდი პერსონალი, რომელიც გადაჯვარედინებულია ჯვრის მარჯვენა ხელით.

ძველი აღთქმის თემები შედარებით იშვიათად გვხვდება კოპტურ ხელოვნებაში, ვიდრე ახალი აღთქმაა. გამონაკლისს წარმოადგენს ღუმელში სამი ებრაელის ტროტუარი, რომელიც ხშირად ჩნდება ეგვიპტეში და ნუბიაში. აქ, ყველა ფიგურა შიშველია; ორი მათგანი ხელებს მაღლა სწევს ანშიში ორანები თანამდებობას მესამე უჭირავს ლოცვაში მკერდის წინ. სამი ახალგაზრდა აცვია ფრიგიანულ ქუდებს, მუხლებს, რომლებიც მუხლზე ეკიდება M ფორმის ფორმაში და ქლამიდები. მეოთხე ადამიანი გრძელი ტანით ატარებს, რომელიც მის ტერფებს აღწევს; მისი მარჯვენა ხელში გრძელი პერსონალი ჯვარს გადასცემს, ალბათ იმის მანიშნებელია, რომ სამი ებრაელი ჯვარის ძალით გადაარჩინა. ძალიან სავარაუდოა, რომ ეს ქანდაკება ოდესღაც ორნამენტად იყო დაყენებული ეკლესიის ან მონასტრის კედელში.

ქვედა ბოლოს ქვედა ნაწილი არქივიოლტი თევზაობის სცენა ამშვენებს: თხილამურებით თევზი კაცი; ორი ფრინველის ბუდეა პაპირუსზე და ლოტუსის Rowers. გულის ფორმის ფოთლების საზღვარი მარგალიტების ჩარჩოებით.

წვრილი რელიეფი მოჩუქურთმებული იყო შედარებით ბრტყელი ტექნიკის გამოყენებით. ცალკეული ელემენტები კარგად არის პროპორციული, თუმცა არ არის დაკავშირებული ერთმანეთთან. მიუხედავად ამისა, კომპოზიციას არ აქვს ჰარმონია. რელიეფის დეტალები, განსაკუთრებით ჩიტები, კვერცხები, რომლებიც კვერცხს იკავებენ და თევზაობის მეთევზეობას ასახელებენ, ნათლად არის გამოსახული. გულის ფორმის ფოთლების დიზაინი ბერძნული წარმოშობისაა. კოპტურ ხელოვნებაში ნილოსური სცენები ძირითადად გვხვდება ტექსტილისა და ხის ფრიზებზე - ისინი ძალიან იშვიათია ქვაში. ეს რელიეფი განსაკუთრებით მნიშვნელოვანია, რადგან იგი არაჩვეულებრივი სიცხადით ინახავს ტრადიციულ ძველეგვიპტურ მოტივს თითქმის სამი ათასი წლის ასაკში. ჭაობებში თევზაობა ისეთი სცენა იყო, რომელიც პოპულარულად იყო გამოსახული დიდგვაროვნების სამარხების კედლებზე, განსაკუთრებით მე –5 – მე –18 დინასტიების პერიოდში.

მოქანდაკე ფრიზის ფრაგმენტი, რომელიც ნაჩვენებია გაოგნებული ცხოველის, ალბათ გაზის, ზის და სარტყელის ტანზე, რომელიც შიშით უკან იხედება, ემუქრება ახალგაზრდა ახალგაზრდას. მარჯვნივ არის მძვინვარე ლომი, რომელიც ასევე მხარზე უვლის.

The narrow vine-scroll border above the scene consists of large bunches of grapes with a small leaf, alternating with a small bunch and large leaf. In the main scene an acanthus branch with large leaves forms scrolls, while offshoots of pointed leaves gracefully surround the animals. The motif of leaf-scrolls entwined with animals gained widespread popularity during Roman and Early Byzantine times; it was used in sculpture, wallpaintings and textiles. This fragment probably belonged to the frieze on an external wall of a Coptic church. The raging lion may symbolize evil. The sculpture is extremely well-preserved. The scene does not attempt to appear natural as the emphasis on ornamentation had reached its climax.

დიდი ფონი, რომელიც წარმოადგენს ადამსა და ევას, მადლის დაცემის შემდეგ და მის შემდეგ. მარჯვნივ ისინი გამოსახულია უდანაშაულო და უღიმღამო, მარცხენა ლეღვის ფოთლები კი ამარცხებენ მათ სირცხვილს.

ფრესკული მხატვრობა საუკუნეების განმავლობაში დამახასიათებელი იყო კოპტური რელიგიური არქიტექტურისთვის, მაგრამ ადამისა და ევას ეს სცენა უნიკალურია ეგვიპტეში. მიუხედავად იმისა, რომ ამ პოლიქრომული ფრესკის სტილი გულუბრყვილოა, მისი მნიშვნელობა მის თემატიკასა და ხალხურ-ხელოვნების სტილში დევს. ადამსა და ევას გამოსახულია მოთხრობის ორ მომენტში, მათი ზიზღის მიღმა და მის შემდეგ. მარჯვნივ ისინი შიშველნი არიან, აკრძალული ხილის ჭამამდე, რომელიც მათ კვლავ ხელში უჭირავთ. მარცხნივ ისინი მრცხვენიავენ ხილის ჭამის შემდეგ. ადამმა მარჯვენა ხელი ასწია, თითქოს ევას საყვედურით, ხოლო გველი მის გვერდით არის გამოსახული.

ხილით სქელი მცენარეული მცენარეები სიმბოლოა ედემის ბაღში. შთამბეჭდავია ადამისა და ევას სახეებზე გამონათქვამები. ფიგურების ზემოთ მოყვანილი კოპტური ტექსტი ეხება ედემის ბაღიდან მათი განდევნის ამბავს.

კონიკური ფორმის კაპიტალი ფართოვდება ოთხკუთხა wickerwork ჯგუფში. პანელი, სადაც ნაჩვენებია სიცოცხლის ხე, მოჩუქურთმებულია თითოეულ სახეზე.

ეს უზარმაზარი მარმარილო დედაქალაქი მშვენივრად შესრულდა დელიკატური პლიტის მუშაობით. დედაქალაქის ოთხ სახეზე ფოთლებიანი პანელები არღვევს მსხვილი მაჯა ჯგუფის ერთფეროვნებას. მსგავსი დედაქალაქები არსებობს იტალიის რავენას სან-ვიტალის ეკლესიაში. ეგვიპტის გვიან ანტიკურ პერიოდში ეგვიპტის თითქმის ყველა მარმარილო იყო კონსტანტინოპოლში მდებარე პროკონესოსიდან. დედაქალაქი არის ღრუ და მიგვითითებს იმაზე, რომ იგი მოგვიანებით გამოიყენებოდა ნათლობისთვის.

The left-hand page shows the end of the Apocryphon of John and the beginning of the of Thomas; the right, part of the composition ‘On the Origin of the World*. Such works originated under the influence of gnostic theology and were apparently translated from Greek into Coptic.

1944 წელს გლეხმა შემთხვევით აღმოაჩინა ცნობილი ნაგ ჰამადის ბიბლიოთეკა, როდესაც მან ცამეტი პაპიროსი აღმოაჩინა კოდექსი ნაგ ჰამადიის რაიონში ჯაბალ ალ-ტარეფის ძირში. ამ ხელნაწერებში, რომლებიც დაწერილი იყო კოპტური ენით, ახლა გვაწვდის გნოსტიციზმის უმნიშვნელოვანეს წყაროს, რთულ რელიგიურ მოძრაობას, რომელიც, თავისი ქრისტიანული ფორმით, გავრცელებული იყო მეორე საუკუნეში. ბიბლიოთეკას აქვს როგორც ქრისტიანული, ისე არაქრისტიანული მახასიათებლები. ეგვიპტური და ებრაული კომპონენტები გაუგებარია; ფილოსოფიური და ნეოპლატონური ორიენტაციების კვალიც შეიძლება ნახოთ. ძირითადი ელემენტია n გნოზი ’, სავარაუდოდ, ღმერთის გამოვლენილი ცოდნა, რომლის მეშვეობითაც ადამიანი შეძლებს გამოსყიდვას. ნაგ ჰამადის ბიბლიოთეკის აღმოჩენა მნიშვნელოვან წვლილს შეიტანს რელიგიის, ფილოსოფიის, წიგნების დამზადების, კოპტური დიალექტებისა და პალეოგრაფიის ისტორიაში.

სახარება არაბულად, სათაურით ელეგანტური აღმოსავლური ნაწარმოები კურფიკური სტილი ორ გვერდზე, რომელიც გაფორმებულია რთული ლურჯი და ოქროს ნიმუშებით.

მე -9 და I საუკუნეებში, კოპტებმა დაიწყეს წერილები კოპტურიდან არაბულად თარგმნა; მრავალი ხელნაწერი წარმოადგენს ორენოვან ბიბლიურ ტექსტებს ორ მიმდებარე სვეტში: კოპტური და არაბული. ამ ხელნაწერის სათაური შედგება ოთხი ფრაზისა, თითოეულ გვერდზე ორი, ერთმანეთისაგან გამიჯნული ჯვრის ოთხი მრავალკუთხედის გეომეტრიული დიზაინით და გარშემორტყმული ერთმანეთთან დაკავშირებული საზღვრებითა და მდიდარი ფოთლებით. სათაურის გვერდებზე მოცემული ტექსტის თანახმად, ეს ტომი ინახებოდა კოპტური საპატრიარქოს ბიბლიოთეკაში, მაგრამ მისი სესხის აღება შესაძლოა საჭიროების შემთხვევაში, არა უმეტეს ხუთი დღის განმავლობაში. მოხდენილი კუთხური კალიგრაფია კურფიკური დამწერლობა და ლურჯი / ოქროსფერი ფერის სქემა ახასიათებს მამელუკის პერიოდის მნიშვნელოვან ხელნაწერებს. იმ დროისთვის, კოპტურმა ორნამენტმა მიიღო ისლამური არომატი; კაიროში არსებულ ეროვნული ბიბლიოთეკა ფლობს მრავალ მშვენიერ მამელუკას ყურანს, რომელთა მსგავსი სახარებები აქვს ილუმინაციებს.

გობელენის უბრალო ფონი, განსხვავებით მუქი ფერის პიპრით, რომელსაც ეცვა წითელი ქლიტი და მარცხენა მხრის მწვანე სამოსი. მარცხნივ ვერტიკალური პანელი მორთულია მეომრებით და მოცეკვავეებით, ხოლო ცენტრში, მხედრები და მოცეკვავე წყვილი.

მშვენიერი დიდი ფარდები ეკიდა კარებსა და კოლონადებს შორის რომაულ და ადრეულ ბიზანტიურ ხანაში, როდესაც მოცეკვავეები, მეომრები და მსგავსი მოღვაწეები მიეკუთვნებოდნენ ტექსტილის დეკორაციის სტანდარტულ რეპერტუარს. აქ პიპერი კარგად არის დახატული, ხაზს უსვამს მისი სხეულის კონტურებსა და სახის მახასიათებლებს. ვერტიკალური პანელი კაკლის მსგავსი ნიმუშით არის ჩარჩო. სხვა მახასიათებლებში შედის მცირე ზომის ცეკვის ფიგურები და მეომრები, რომელთაც აქვთ ფარები და მიედინება სამოსი, სამი მედალიონი, თითოეული შეიცავს ცხენოსანს და ორ ოთხკუთხედს, თითოეულს მოცეკვავე წყვილი. ფარდა დამზადებულია თეთრეულისგან, ხოლო დეკორატიული მოტივები ჩამოყალიბდა გობელენის ქსოვის ტექნიკის გამოყენებით. ფიგურების დეტალები შესრულდა მფრინავი შატლით. პიპერის გამოცდილი მკურნალობა, სცენაზე ელემენტების გადანაწილება - დიდი ფიგურებით და მცირე ზომის ფიგურების პანელით - ფერების ჰარმონიულობა და მშვენიერების მაღალი ხარისხი ყველაფერ ამ ფარდას ხდის კოპტური ტექსტილის ერთ-ერთ შედევრად.

უფრო დიდი დრეპერის ნაწილი, ფერადი. სვეტები და თაღები გარშემორტყმულია a კრუქს ანასტა ქრისტეს მონოგრაფიით. ფარშევანგები და მტრედები - მარადისობის და მშვიდობის სიმბოლო - და სახელი Phoibamon წარმოდგენილია.

ფერები ყველაზე შთამბეჭდავია: სამმაგი არქივი ფლობს მრავალფეროვან სვეტებს, რომლებიც მხარს უჭერენ ლურჯ და ვარდისფერ თაღებს. გვერდითი არკადების ქვეშ ა კრუქს ანასტა ნაჩვენებია, შექმნილია ისე, როგორც ეს იყო ძვირფასი ლითონისგან მორთული ყვითელი და მწვანე კაბოკონები. მარყუჟი ივსება მონოგრამით, რომელიც შედგენილია ბერძნული სიტყვის პირველი ორი ასოდან ქრისტესთვის (X და P). ჯვარივით გადახრილი ორი ფარშევანგიდან ერთი თავი აქვს მიბმული შუა თაღისკენ, რომელშიც ალბათ მნიშვნელოვანი სიმბოლო იყო. ორი სხვა ფარშევანგი და მტრედების წყვილი სიმეტრიულად არის მოწყობილი, კომპოზიციური ტიპია კოპტური ხელოვნების სასარგებლოდ. კოპტური სახელი Phoibamon არის ქსოვილი გეომეტრიული ნიმუშების ჯგუფის ზემოთ. ქრისტიანული მოტივით შეიძლება აღინიშნოს, რომ გობელენი ეკუთვნოდა ეკლესიას ან მონასტერს. მარყუჟის მილის ტექნიკა აძლიერებს დიზაინის ფუნჯით – ინსულტის ეფექტს.

დაფარეთ პოლიქრომული ბენდით, რომელშიც მოცემულია საზღვაო სცენები, ნერეიდი (ზღვა - ნიმფა) და ძველი აღთქმის ეპიზოდები. ჯგუფის კიდეები ესაზღვრება მშვენიერი სტილიზებული ყვავილებით.

მიუხედავად იმისა, რომ ერთი კომპოზიციის შიგნით ორი ან მეტი არაერთგვაროვანი მოტივის წარმოდგენა კოპტური ტექსტილის დამახასიათებელია ადრეული ისლამური ხანიდან, საზღვაო და ბიბლიური სცენაების ერთობლიობა ძალიან იშვიათია. აქ, მარცხნივ, გამოსახულია ისაკის სასულიერო პირი. ისააკი სამსხვერპლოზეა ნაჩვენები, ხოლო აბრაამი მარცხენა ხელში დანით იჭერს და მარჯვენა ხელი ისაკისკენ მიდის; მათ შორის არის ვერძი. ნერეიდმა, რომელსაც თავზე თაღოვანი თაღი ეჭირა, ზღვის ურჩხულის წინ დგას ვიდრე ასტიმულირებს მას. ნავი ნაჩვენებია ორი ფიგურით; ერთი ადამიანი თავზე აყრის, ზღვის ურჩხულის თავსაფრით უნდა გადაყლაპოს, ილაპარაკა ალბათ იონისა და ვეშაპის ამბავმა. ჯგუფზე მოტივები მეტ-ნაკლებად სქემატურად მეორდება საზღვრების ჩარევის გარეშე. ფიგურები ძალიან სტილიზებულია. ამ ნაწილის მნიშვნელოვნება მდგომარეობს მისი თემების შემადგენლობაში.

დიდი მრავალსართულიანი დაკიდვის ზედა ნაწილი, ორი პანელი, რომელშიც გამოსახულია იდენტური დეკორაციები: ჰალოიდური ბიუსტი ცენტრალური მედალიონისა და კვადრატული ჩარჩოს შიგნით. კუთხეებში შიშველი ეროტიკა დამონტაჟებულია ზღვის არსებები და ერთმანეთისგან განცალკევებულია კალათების დამატებით ეროტიკებით.

One of the characteristics of Coptic textiles from the Byzantine and Early Islamic periods is the use of traditional motifs, especially motifs featuring marine and Nilotic scenes. The erotes in this scene are depicted astride dolphin-like creatures, with one mounted on a sea-horse (bottom left), and another holding a duck. The figures are executed with freedom and fluidity. The square panels are flanked by two-sided bands ending in roundels, each enclosing an erote holding a bird. The panels and bands are framed by a stylized wave-like pattern. This hanging is made of linen, with the motifs executed in tapestry weave-technique. The varied colours convey an impression of a rich and ცხოვრებაში.

სავარცხელი კბილების ორი მწკრივით. ერთ მხარეს გვიჩვენებს ლაზარეს ამაღლება და უსინათლოთა განკურნება; საპირისპიროდ, წმინდანი ცხენზე ჯირკვალში, რომელსაც ორი ანგელოზი ეჭირა.

შესანიშნავი სავარცხლები აღმოაჩინეს სამარხებში რომაული და ბიზანტიური ხანიდან; Antinoe სავარცხლები იპოვნეს გარდაცვლილის მკერდზე. სავარცხლები კი საეკლესიო მიზნებისთვისაც კი გამოიყენებოდა. ერთი რიგის წვრილი კბილების და ერთი სქელი კბილების პრაქტიკული დიზაინი ბერძნებმა დანერგეს. წაგრძელებული პანელი ერთ მხარეს ორი ბიბლიური სასწაულით არის მორთული. ლაზარეს ნაჩვენებია, როგორც ბუჩქში გახვეული მუმია, ხოლო ქრისტე დგას მის წინ, რომელსაც ჯვარი ეჭირა. უსინათლოთა განკურნების წარმოდგენაში ქრისტე უჭერს ხელს დაზარალებულის თავთან, რომელიც თანამშრომლებს უწევს მისი ნაბიჯების წარმართვას. მეორე მხრიდან, ორი ანგელოზი მხარს უჭერს სამოსს, რომელშიც ჩაცმული წმინდანია ჩიტონი და ქლამი, და ცხენით ცხენოსნობა. სახის მახასიათებლებისა და სამოსის ნაკეცების სქემატური მკურნალობა ამცირებს მოღვაწეების მოხდენილ მოძრაობას.

ხატი, რომელიც გვიჩვენებს ეგვიპტეში წმინდა ოჯახის ფრენის უნიკალურ იკონოგრაფიას. ღვთისმშობელი მიჰყვება თეთრ ცხენს და იოსები მარჯვნივ დგას ჩვილი იესო მხარზე.

კოპტური ეკლესია ახსოვს ეგვიპტეში წმიდა ოჯახის ფრენის შესახებ, კოპტური თვის ბაჩონების 24-ე დღეს, 1 ივნისის შესაბამისი. ამ დიდმა მოვლენამ განაგრძო მოგვიანებით მქადაგებლების წარმოსახვა. ეგვიპტეში წმიდა ოჯახის სამყოფელის მრავალი საინტერესო დეტალი მოიხსენიება სომხურ, ეთიოპიურ და არაბულ მწერლობაში. ხატი მოთავსებულია ხის ჩარჩოში, რომელიც მორთულია ყვითელი ყვავილების ნიმუშით. ღვთისმშობელი, იოსები და ჩვილი ჩვილი იშლებოდნენ. ზედა მარჯვენა კუთხეში ნაჩვენებია კედლის მქონე ქალაქი, რომელიც გამოსახულია სახლებით, ხეებითა და პალმებით. არაბულ ტექსტში ნათქვამია: 'ღვთისმშობელი მიემგზავრება ეგვიპტეში; უფალო, გახსოვდეს ვინც შრომობდა. ' ხატები, რომლებიც ქრისტეს ცხოვრების ეპიზოდებს ეხება, კვლავ ჩანს კოპტურ მრავალ ეკლესიაში.

ეს ცნობილი ხატი წარმოადგენს წმინდა ანტონის (მარცხნივ) ვიზიტს წმიდა პავლეზე (მე -3 / მე -4 საუკუნე), რომელიც უკანა პლანზე მდებარეობდა წითელი ზღვის მახლობლად, აღმოსავლეთ უდაბნოში.

ეს გვიჩვენებს ადრეული კოპტიკური ხელოვნების ზოგიერთ მახასიათებელს.

ხატი მოთავსებულია ხის ჩარჩოში, რომელიც გაფორმებულია გეომეტრიული მოტივით. ფონი ნახევრად მწვანე და ნახევარი ოქროა: ფერები, რომლებიც სიმბოლოა დედამიწასა და ზეცზე. წმინდანთა სახელები წერია კოპტური. თებესის წმინდა პავლე, ანქორიტი, გრძელი თეთრი წვერი აქვს და მოქსოვილი პალმების ტინით არის გამოწყობილი, მის ფეხებზე კი ლომები. წმინდა ანტონი ეცვა ბერის ჩვევას და ატარებს ა ტაუ-წერე და გადაიტანე არაბული წარწერით. პურიანი პეროსი ასახელებს ანეკდოტს, რომელიც უკავშირდება წმინდა ანტონის პავლეს მონახულებას: ყოველ დღე ხალხს აძლევდა პავლეს ნახევარი მარყუჟი, რომ შეენარჩუნებინა, მაგრამ იმ დღეს, როდესაც ანტონი ეწვია, ჯოხი მთელი პურით გამოირჩეოდა. ორ ფიგურას შორის არსებულ არაბულ ტექსტში აღნიშნულია მერკურის მონასტრის სახელწოდება, რომელსაც ხატი მიუძღვნა და თარიღდება 1493 წ.

Rectangular wooden casket covered with silver sheets embossed with rich foliate ornamentation. The central cross is decorated with glass cabochons; above and below runs a Coptic text from the beginning of the Gospel of John.

Sheets of silver embossed with fine floral designs cover all the exterior surfaces of this valuable casket. Four elegant vases with floral designs radiate from the central point of the cross, embossed on each face of the casket. Above and below runs a band of gilded ornamental script quoting the beginning of the of John. Each of the two side edges features tracery with fine floral designs set between gilded shields bearing an Arabic inscription. This dedicatory text mentions the Church of the Virgin Mary at Qasriat Al-Rihan, to which the casket was donated, as well as the date: I 140 A.M. This precious casket must have protected a book of great value, reflecting the piety of its donor.

რომაული არწივის ქანდაკება გარეყვით ფრთებით, დიდხანს იდგა უხვი რქაზე. მარცხენა ფრთის წინ არის ტოტი, რომელსაც მოხდენილი ფოთლები და წვრილი ხილი აქვს.

ეს მოსაწყენი არწივი ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ობიექტია, რომელიც ნაპოვნია ბაბილონის ციხის ნანგრევებს შორის. უაღრესად ღირსშესანიშნავია მკურნალობა როგორც უხვი რქის, ასევე ფოთლოვანი ნაყოფიერ ფილიალის მკურნალობა. რომაულ დროში არწივი, ძლიერი მტაცებელი ფრენის დაუფარავი უნარის მქონე ფრენის დროს, ხშირად ჩნდებოდა როგორც ძალა, გამარჯვება და სიდიადე. ამის შემდეგ გახდა პოპულარული მოტივი კოპტურ ხელოვნებაში; არწივი საკმაოდ ხშირად გვხვდება ნიშებში და აფსილებისა და პანაშვიდების დეკორაციებში სტელა. არწივი ასევე განიმარტება როგორც ქრისტეს სიმბოლო, თუმცა სინამდვილეში იგი წმინდა იოანე მახარებლის ემბლემა იყო.

ნათურის სახელური ჯვრის ფორმისაა, რომელიც დამონტაჟებულია ნახევარმთვარში. სტენდის საფუძველი შედგება სამი ელეგანტური ცხენისგან, რომლებიც მხარს უჭერენ სამ სტილიზებულ ფოთოლს.

ბრინჯაო ფართოდ გამოიყენებოდა რომაულ და ბიზანტიურ ეგვიპტეში ყოველდღიურ საგნებზე. გაკეთდა სხვადასხვა ტიპის ბრინჯაოს სანათები სადგამებით, როგორც ეკლესიისთვის, ასევე საშინაო მოხმარებისთვის. სტენდის ეს ნათურა არის ერთ-ერთი ყველაზე კარგად შემონახული და ელეგანტური, რომელსაც აქვს ბოლქვიანი სხეული, მრგვალი ბაზა, ფართო საქშენები და სახურავი, რომელიც ფარავს სავსე ხვრელს. თითოეული ნაწილი ინდივიდუალურად გადაიღეს. ნათურის საყრდენი არის konkave, სადაც არის ჩასმული ბალუსტერის სტენდის ზედა ნაწილში. ნაპერწკლის ქვემოთ არის წრიული კერძი წვეთოვანი ზეთის მოსაპოვებლად. მოხდენილი ცხენები, რომლებიც ქმნიან სტენდის ფეხებს, დაწვრილებით შესრულებულია. ელასტიური ფორმის საყრდენი ნათურები იყო გავრცელებული კოპტური ეგვიპტეში. საინტერესოა, რომ სიმბოლო, რომელიც 1919 წლის ეგვიპტის რევოლუციის დროს აერთიანებდა ეროვნულ ერთობას, ამ ლამპის სახელურს ჰგავს: ნახევარმთვარეს, რომელსაც ჯვარი აქვს დამაგრებული.

კორინთის შეცვლილი კაპიტალით ზედა ნაწილში მორთული ოთხი ყვავილი, რომელიც ქვემოთ მოცემულია ოთხი დელფინი, რომელთაც აქვთ პირში ბურთები.

მიუხედავად იმისა, რომ კლავიშები ძველ დროში უსაფრთხოების აუცილებელი ინსტრუმენტები იყო, მხოლოდ რამდენიმე დახვეწილი კლავიში გადარჩა. ეს წვრილფეხა გასაღება უდავოდ ერთ – ერთი ყველაზე საინტერესო მაგალითია ბიზანტიური ეგვიპტედან. ჩაკეტვის ტიპი, რომელსაც ეს "გარდამტეხი გასაღები" ეკუთვნოდა, რომაელებმა შემოიტანეს. მიუხედავად იმისა, რომ გასაღების ლილვი რკინისგანაა, მოჩუქურთმებული მონაკვეთები დამზადებულია ბრინჯაოსგან. იგი შეიცავს გაფუჭებულ ტექსტს, რომელიც ალბათ ნახსენებია წმინდა შენუთესთან. თეთრი მონასტრის ცნობილი აბატი. ფოთლების დელიკატური ორნამენტი, დელფინების მოხდენილი მოძრაობა და ელეგანტური გამაჯანსაღებელი ლომები ამ გასაღებას განსაკუთრებულ ბრწყინვალებას ანიჭებენ. აღსანიშნავია, რომ ბაუტის ნიშა (პუნქტი 9) ასახავს პეტრეს, მოციქულს, რომელსაც გასაღები უჭირავს.

ერთი და იგივე ტიპის ერთი საყურეებიდან ერთი წყვილი მყარია ოქროსგან. ისინი მიეკუთვნებოდნენ ქალბატონის ძვირფასეულობას, რომელიც ბაჰარიას ოაზისში ცხოვრობდა, სავარაუდოდ, მე –4 საუკუნეში.

Ბევრში on wood or canvas found with mummies in the cemeteries of Roman and Byzantine Egypt, women are almost always depicted wearing earrings and necklaces. As indeed during most eras, women of the aristocratic class owned jewellery of exquisite craftsmanship that reflected their status, even in remote areas like Bahariya Oasis. In the summer of 1945, a blackened pottery vase covered with a pottery dish was discovered there, filled with a lady’s jewellery. Besides the gold earrings, her collection included silver objects, bracelets, a necklace and a number of bronze rings. A gold coin showing Empror Valens (364-378 A.D.) was also among the objects. Earrings of this type were known at least as early as the second century, where they are shown in mummy portraits.

ლოცვების სრული წიგნი 17 ფოთოლით, რომლებიც დაწერილია კოპტური და ილუსტრირებული. მისი პირველი გვერდი ამშვენებს ჯვარს წითელი, მწვანე და შავი ინტერიერის დიზაინში; მარჯვნივ მარჯვნივ გამოსახულია სამგანზომილებიანი ჩარჩო მსგავსი ნიმუშით.

Qasr El-Wizz - ეკლესიასთან ერთად, ბერების საკნების მტევანი, ცენტრალური რემონტი და სამზარეულო - ეს არის ყველაზე სრულყოფილად გამოკვლეული სამონასტრო დაწესებულება ნუბიაში, სადაც ასეთი ინსტიტუტები იშვიათი იყო. ამასთან, არც ერთი ნუბიის მონასტერი არ ყოფილა შედარებული ეგვიპტის დიდ მონასტრებთან. ლოცვების ეს წიგნი არის ყველაზე მნიშვნელოვანი აღმოჩენა, რომელიც აღმოაჩინეს Qasr El-Wizz– ში. მისი კოპტური ტექსტი მნიშვნელოვანია ძველი ნუბურიური ენის შესასწავლად, რადგან მისი ძველი ნუბურიანი ვერსია ადრეც იყო ცნობილი. წიგნის ზოგიერთ გვერდს ამშვენებს ისეთი ცხოველების ფიგურები, როგორიცაა ფარშევანგი და ნიანგი. ინტერლაციას იყენებდნენ კოპტური ხელნაწერების დასამშვენებლად, როგორც მინიმუმ მე –5 საუკუნეში. ბერები განსაკუთრებით დახელოვნებულნი იყვნენ წიგნების დამზადებაში, სავალდებულო და კოპირებაში; ამ წიგნის ილუმინაცია ამტკიცებს, რომ ნუბიანის ბერებს კარგი გემოვნება და ორიგინალობა ჰქონდათ.

მართკუთხა საფლავის ქვა რელიეფით, რომელიც წარმოადგენს თაღოვან შესასვლელს, რომელსაც მხარს უჭერენ აკროტერია და გადახრილი ჯვარი. კოპტურ წარწერაში ნათქვამია: 'კურთხეული პაულუსის დღე დაისვენა.

როგორც კოპტური, ისე ნუბიელი ქრისტიანული სასაფლაო სტელა იყო უბრალოდ დაღუპულთა და სამყაროს შორის კომუნიკაციის საშუალება, საიდანაც ისინი წავიდნენ. მათ წარწერებში ასახულია სახელები და ზოგჯერ გარდაცვალების თარიღი, მაგრამ ხშირად მხოლოდ დღე და თვე. მრავალი საფლავის ქვები იწვევენ მოწვევას. ნუბიანის ქრისტიანული საფლავები მნიშვნელოვანია ნუბიური კულტურის შესწავლისთვის და განსაკუთრებით იქ ქრისტიანობის ისტორიისთვის. მათგან ასობით აღმოჩენილი იქნა ნუბიაში, წარწერები კოპტური ან ბერძნული; რამდენიმე არის ორენოვანი. საქინეთში ნაპოვნია 314 საფლავი, რომელთაგან 80% შეიცავს კოპტურ წარწერებს და თარიღდება VI საუკუნის ბოლოდან I I საუკუნის დასასრულამდე. მაგრამ ქრისტიანობა უფრო დიდხანს გადარჩა ნუბიაში; ტიმოთეოსი, რომელიც 6 წელს აკურთხეს ფარას ეპისკოპოსად და კასრ იბრიმად, ამ ოფისის ბოლო ჩაწერილი მფლობელი იყო ნუბიაში.

დიდი ფონი, რომელიც გვიჩვენებს შობის სცენა. ღვთისმშობელი აგურის საწოლთან ერთად საწოლზე იწევს, სადაც ჩვილი იესო იწვა. იოსები, სამი ბრძენი კაცი ცხენებით და ორი მწყემსიც არის გამოსახული.

V საუკუნიდან მოყოლებული, ქრისტიანობა გავრცელდა ნუბიაში. მისი ეკლესიები განთქმულია მათი ფონი, რომლითაც წარმოუდგენელია ბიზანტიური და კოპტური გავლენა. შობის ამ ფრესკას, ისევე როგორც ბევრ სხვა ფრესკას, ნუბიაში აბდალა ნირკის ეკლესიიდან ამოიღეს და ასვანის მაღალი კაშხლის აღმართვამდე მიიყვანეს კოპტური მუზეუმში. ზედა ნაწილი აკლია. ღვთისმშობლის ხსენება საწოლზე მორთულია მზესუმზირის მოტივებით და პატარა ჯვრებით. აგურის კრაბის ზემოთ არის ჩვილი იესო. ჯოზეფი საწოლის ძირში ბალიშზე ზის. მის უკან არის დახატული ცხენი სამი ბრძენი; მათი ფრიგიული კაპიკი იკვეთება. კრაბის გვერდით, ორი მწყემსი, რომელსაც მოკლე ტანკი ეწევა, თაიგულების მატარებელია. მიუხედავად იმისა, რომ ფიგურების პროპორციები არაბუნებრივია და ფერები ქრება, ამ ფრესკულმა შეინარჩუნა თავისი ხიბლი.

მართკუთხა საკურთხეველი, რომელსაც მხარს უჭერს კორინთის სვეტები მოდიფიცირებული დედაქალაქებით, რომელიც აღემატება პანელებით, რომლებიც ნაჩვენებია ჭურვები და ჯვრები საარქივო სამმართველო. პანელები ამოტვიფრულია მდიდარი ფოთლოვანი ორნამენტით, ფრინველებითა და ჯვრებით.

ეს არის ეგვიპტეში ნაპოვნი უძველესი ქრისტიანული ხის საკურთხეველი. მისი თორმეტი სვეტიდან, რვა გამოსახულია ჭაობიანი ტირილით. საარქივო სამმართველო მორთულია სტილიზებული მირტის ფოთლებით.

ორ სვეტზე ჭურვი ქმნის არქიტექტურულ ფასადს, რომელიც ხშირად წარმოდგენილია კოპტურ ხელოვნებაში. ჯვარი და გარსი შეიძლება სიმბოლო იყოს ნათლობის შემდეგ სულის აღორძინებისგან, მოტივი, რომელიც აფროდიტეს დაბადებისგან იხსენიებს ჭურვიდან. ეს მშვენიერი საკურთხეველი გამოფენილია ფატიმიდის პერიოდის დათარიღების ხის გუმბათის ქვეშ, რომელიც მოიტანეს ალ-მოლაკის ეკლესიიდან.

ქრისტეს ბიუსტი ჯვარედინი ნიშნით, რომელიც შემოღობილია ყვავილოვან სამოსში, რომელსაც ფრენის ორი ფრთა ატარებდა. მარცხნივ არის მოწამე წმიდა სეიბანის ბიუსტი, აცილებული. ტექსტი არის კოპტური.

ეს ფრესკა, რომელიც განსაკუთრებული აღფრთოვანებით იმსახურებს, 1976 წელს ბაუიტში, აპოლონის მონასტერში აღმოაჩინეს. ქრისტეს თავი აღმართულია სამკაულების ჯვრის წინააღმდეგ; მისი წაგრძელებული სახე მკვეთრად ვიწევს ნიკაპს. მისი თმა გრძელი, ტალღოვანი თითებით ეშვება მხრებზე. მას მოკლე წვერი და წვერიანი ულვაში აქვს. ფართო თვალების ოდნავ დაჩრდილვით ხდის მათ ღრმად ჩაცმულს, ზედა ნაწილში სქელი წარბები აქვს თაღოვანი. პირი არაბუნებრივად პატარაა. Garland- ის ორი ანგელოზი გამოსახულია სრული ფრენის დროს. მარცხნივ არის "უფლის ანგელოზი", ხოლო მარჯვნივ "ღვთის ანგელოზი"; ქრისტეს ეწოდება "მხსნელი". მოწამლული - სელბანეს გამოჩენა, რომელიც გამოსახულია მედალიონის შიგნით, იგივე შავგვრემანმა შეიძლება ჩაითვალოს მოწამვლისადმი კოპტური ბერების პატივისცემით გამოხატული პატივისცემით.

ფრიზული ფრაგმენტი ნილოსური სცენაზე, რომელიც გამოსახულია დიდი ნიანგის, ლოტოსის ყვავილისა და ვაზის ფოთლის პატარა ტოტზე დამაგრებული; მარჯვნივ არის სხვა სცენის ნაწილი, რომელიც ჩარჩოებითა და ფარდით არის გაფორმებული.

დრამატული კონტრასტი უდაბნოსა და ნაყოფიერს შორის Valley may have been responsible for Heredotus’ observation that ‘Egypt is the gift of the Nile’. Many scenes depicting fishing, fowl and hippopotamus hunting are shown in ancient Egyptian tomb reliefs and paintirtgs. The repertory of Nilotic scenes, much expanded under Hellenistic influence, continued to be represented in Coptic textiles, woodwork and stone carvings. This section is part of a frieze showing a long Nilotic scene including fish and aquatic birds. It was probably part of the ornamentation on the wall of a church.

აღმართული დიდი რელიეფით მოჩუქურთმებული, რომელიც გვიჩვენებს ახალი აღთქმის ორი სცენის მიღებას: შესვლა იერუსალიმში და ამაღლება. სცენის ზემოთ მდებარე ოთხი სტრიქონის არასრული ბერძნული წარწერა არის ჰიმნი ქრისტეს დიდებაში.

It is likely that this famous carved panel once ornamented a door in the Church of Al-Mo’allaqa. To the left, Christ is depicted beardless and unhaloed, riding an ass; one man spreads a cloak on the ground in front of the ass while behind him another man hails Christ by waving a palm­branch. The building in the background represents the city of Jerusalem. The well-proportioned figures are executed in ‘hard’ style with movements and sharp contours. In the representation of the Ascension, Christ appears enthroned in a მანდორლა ორ ანგელოზს ეჭირა, ქვემოთ კი მახარებელთა სიმბოლური ორი ცხოველი, ლომი და ხარი. ღრუბლების სიმბოლოს ფარდები ღვთაებრივობას მალავენ მოციქულთაგან, რომლებიც ცენტრალურ სცენაზე დგანან; მარცხნივ უახლოესი ფიგურაა წმინდა ქალწული. ტექსტის ნაწილში ნათქვამია: ”შენ ხარ წმიდა, წმიდა, წმიდა და ცა და მიწა სავსეა შენი წმიდა დიდებით, რადგან ისინი სავსე არიან შენი დიდებულებით”. ქრისტეს საგალობელი მიუძღვნა აბატმა თევდორემ და გიორგი

სამი ხის სათამაშო: ცხენზე დამონტაჟებული კავალერი, შეღებილი ცხენი და ფრინველი, ყველა ბორბლებზე. სავარაუდოდ, ისინი გამომდინარეობენ ჩვილების საფლავებისგან. სათამაშოების ცხენი ინარჩუნებს ზოგიერთ ფერს.

ძველ ეგვიპტეში ბავშვები სიამოვნებით თამაშობდნენ ბურთებთან, თოჯინებთან და სათამაშო ცხოველებთან ერთად, მაგრამ ბორბლებზე ხის ცხენები გრეკო-რომაულ პერიოდამდე არ იყო ცნობილი. ბორბლებზე არსებული ჩიტის ფრინველი ძალზე იშვიათია. ფრინველის თავში და ცხენში ხვრელები ალბათ სიმებისთვისაა. მენესა და სათამაშო ცხენის საყურე ამსახველი მუქი მწვანე ფერის კვალი ჯერ კიდევ შემორჩენილია; სადაყლაპი დაცულია მუწუკისა და ცხენის მკერდის გარშემო. ეს სამი სათამაშო მათ შორის ყველაზე კარგად შემონახული საგნებია ეგვიპტის გვიანდელი რომაული და ბიზანტიური ხანიდან.

რელიეფური პანელი, რომელიც ასახავს ლომის ქადაგებას ანტილოპზე. იგი თავდაპირველად ეკუთვნოდა პანელებისგან დამზადებულ ხის ყუთს, რომელსაც ხის ჩარჩოებთან ერთად ეჭირა ხელი.

დელიკატური პანელები ამშვენებს არა მხოლოდ არქიტექტურულ მახასიათებლებს, როგორიცაა კარები, არამედ ავეჯი. ეს შესანიშნავი პანელი თავისი მკვეთრი მოჩუქურთმებით ერთხელ დაამშვენებს ხის ყუთის ერთი მხარის შუა ნაწილს, რომლის ზომებია 89.5 x 85.5 x 61.7 სმ. ლომი და ანტილოპა მოჩუქურთმებული იყო იგივე ზომით; ლომის მანე და ორი ცხოველის ფეხები სტილიზებულია, ხოლო ანტილოპას თავი შედარებით მცირე. მიუხედავად ამისა, სცენა ძალიან შთამბეჭდავია და არ აქვს ჰარმონია. აფროდიტოპოლისი და მის მიმდებარე რეგიონში დაიკვეხნა 40 – მდე მონასტერი და 30 ეკლესია. აფროდიტოპოლს მიეცა ბერძნული, კოპტური და არაბული პაპირები, რაც ასახავს ამა თუ იმ სფეროს სოციალურ და ეკონომიკურ ცხოვრებაში ბევრ ასპექტს, როგორც ეგვიპტის არაბთა დაპყრობამდე, ისე მის შემდეგ. ყუთი, რომელსაც ეს პანელი ეკუთვნის, წარმოადგენს იქ ნაპოვნი საუკეთესო ობიექტს.

ხის ნაგავი, რომელიც დაფარულია სპილოს ძვლის, ძვლისა და დედის მარგალიტით.

კოპტური ხელოსნები საუცხოო ოსტატობასა და გემოვნებას ფლობდნენ ისეთი მიმზიდველი გეომეტრიული ნიმუშების შედგენაში, რომლებიც ჯვარედინი იყო შერწყმული. ეს ნაგავი გამოიყენეს მდიდარი ქალ მომლოცველების გადასაცემად იერუსალიმში მოგზაურობის დროს. მას მხარს უჭერდნენ ორ გრძელი ბოძზე და ორი აქლემი აწარმოებდნენ, რაც შესაძლოა აქლემით მოგზაურობის ყველაზე კომფორტული რეჟიმით უზრუნველყოფდეს!

კარის წინა ორი ზედა პანელი შედარებით კარგად არის შემონახული და ქრისტეს ბიუსტი აჩვენებს ლენტიანი გვირგვინით, რომელსაც ორი ანგელოზი ახორციელებს. სხვა პანელებზე გამოსახულია ქრისტეს, წმინდა მარკოზის, ქრისტეს ფიგურები მანდორლა, la and the twelve apostles. The panels on the back of the door are engraved with vine-scrolls springing from vases.

ეს მაგალითი არის ყველაზე მნიშვნელოვანი იმ რამდენიმე არსებული კარიდან, რომელიც რომის და ბიზანტიის ხანიდან ეგვიპტეშია. იგი აღმოაჩინეს ორ კედელს შორის წმინდა ბარბარეს ეკლესიის აღდგენის დროს. ქვედა ნაწილი დაზიანდა ნესტივით, ხოლო წინა პანელებზე ჯარიმა კვეთილი დიდი ზარალით განიცადა. შედარებით კარგად შემონახული პანელი - აქ ილუსტრირებული - წარმოადგენს ქრისტეს ბიუსტს სამარხში, რომელსაც ორი ანგელოზი სრულ ფრენაში ახორციელებს. მათ ერთმანეთთან ორი ფიგურა აქვთ, ალბათ მახარობლები, რომლებიც სვეტებს ფარდებით ფარავს. ამ კომპოზიციის ძირითადი ელემენტები მიიღეს რომაული ხელოვნებიდან და გაიხსენეს გვირგვინების ტარების მოტივი გამარჯვებები. კარების უკანა პანელზე მორთულია ვაზები, რომლებიც გამოდიან ვაზებისგან.

წითელი თიხის ორფერული წყლის ჭურჭელი ცილინდრული კისრით, რომელიც ერთ მხარეს ფრინველთან ხატავს, ხოლო მეორეზე ლომი. ინტერტაზის ნიმუში გარშემორტყმულია ყუთს.

თიხის ფორიანობა საშუალებას იძლევა რეგულარული და ნელი აორთქლება ჭურვის ზედაპირიდან, რომელიც ინარჩუნებს მის შინაარსს სიგრილეს; მსგავსი ტიპის წყლის ქილა კვლავ გამოიყენება ეგვიპტეში. მოღვაწეები შავ ფერშია ასახული, ინტერიერში დეტალებით არის გაჯერებული წითელი. როგორც ლომს, ასევე ფრინველს ფორმები ბუნებასთან არანაირი კავშირი არ აქვთ; ლომის კუდი და ფრინველის ფეხები მცირდება შავი შაბლონებით; claws გათიშეთ მიწის ხაზის ქვემოთ. თხელი ფილიალებისა და გულის ფორმის ფოთლების ყვავილოვანი ნიმუში ნაჩვენებია როგორც ლომის, ისე ჩიტის წინ. ცხოველები კოპტური ჭურჭლის დეკორაციის ყველაზე გავრცელებული თვისებებია. ეს მიმზიდველი წყლის ყბა მიეკუთვნება ყველაზე დახვეწილ ტიპს.

ღია ყავისფერი თიხის წყლის ჯოხი, რომლის ცილინდრული კისერი აქვს ადამიანის სახეს. მისი ორი სახელურიდან ერთი აკლია. მხრის არის მორთული სტილიზებული ყურძნის მტევანი.

ეს ყბა უჩვეულოდ წარმოსახვითია და იუმორისტულ შთაბეჭდილებას ქმნის. ეს გვიჩვენებს ოსტატობის მაღალ დონეს, ისევე როგორც მისი პოტრის შემოქმედებითობას. სახის ყელსაბამი ცენტრალურ გულსაკიდთან ერთად აღმართულ რელიეფში ამშვენებს სახესა და კისრის ჯდომას შორის მხარზე. თანაბრად განაწილებულია ყურძნის თანაბრად განაწილებული მტევანი. სხეულის გარშემო ტარდება ჯგუფი, რომელშიც გამოსახულია wavy ხაზი, რომელიც მორთულია სამი პატარა აღმართული წრის ჯგუფებით.

კვერცხის ფორმის ნათურა, სახელურის გარეშე, დამზადებულია ნედლი ღია ყავისფერი თიხისგან. მისი ზედა ზედაპირი ამშვენებს ბაყაყს, რომელიც აღინიშნება აღდგომისაკენ, გარშემორტყმული ვაზისა და გადახვევის საზღვრით.

ჭურჭლის ნათურები უძველესი დროიდან ყველაზე გავრცელებული საყოფაცხოვრებო ნივთებია. კოპტური ნათურები აღმოაჩინეს ქალაქებში, მონასტრებსა და სასაფლაოებში. ბაყაყის ნათურები საკმაოდ გავრცელებული იყო. ამ ნათურის გამოსახულია ბაყაყი, რომელიც ამშვენებს რელიეფის მცირე წერტილებით; შევსების ხვრელი მისი სხეულის შუაშია. ბაყაყის გარშემო გაშლილი მოხდენილი ვაზის გადახვევის საზღვარი აძლიერებს ლამპის სილამაზეს. ძველეგვიპტურ ჰეიროგლიფურ დამწერლობაში ბაყაყის ნიშანი აღორძინებასა და აღდგომას ნიშნავდა; ბაყაყი ასევე ასოცირდებოდა ჰეკეტთან, დაბადების ეგვიპტურ ქალღმერთთან. ერთ-ერთი ნათურა გვიჩვენებს ბერძნულ წარწერასთან ერთად ჯვარსა და ბაყაყს. 'მე ვარ აღდგომა'. ამრიგად, ძველეგვიპტური ბაყაყი გამოიყენებოდა, როგორც ქრისტეს აღდგომის სიმბოლო.

წრიული მრგვალი ფლაკონი, რომელიც მორთულია წმინდა მენასთან, დგას, როგორც ანა ორანები წყვილი აქლემებს შორის; მისი გაშლილი იარაღის ზემოთ, ბერძნულად დაწერილი მოკლე წარწერაა დაწერილი "ჰაგიოს [წმინდა] მენაზე".

თითოეულ მხარეს ბეჭედი გამორჩეული სცენა წარმოადგენს წმინდა მენსას ჯარისკაცის ფორმაში, რომელიც დგას ორანები ორ დაჩოქილ აქლემს შორის, მათი თავი მის ფეხებთან ახლოს იყო. ბერძნულ, კოპტურ, ნუბიურ, ეთიოპიურ და არაბულ წყაროებში მოთხრობილია მის შესახებ სხვადასხვა ლეგენდა. წმიდა მენა, რომაელთა ჯარში ახალწვეული ეგვიპტელი, ქრისტიანული რწმენის გამო მოწამებრივი მოწამე მიიღო. მისი ცხედარი ეგვიპტეში მიიყვანეს ფრიგიელმა ჯარისკაცებმა, რომლებიც გაგზავნეს მარიუტის რაიონის (მარეოტისი) ლიბიელების წინააღმდეგ დასაცავად. როდესაც უდაბნოში გარკვეულ ადგილს მიაღწიეს, აქლემებმა უარი თქვეს უფრო შორს წასვლაზე; სწორედ იქ დაკრძალეს წმინდა მენა. როდესაც იქ სამკურნალო წყლის წყარო გამოჩნდა, ან აშენდა მისი საფლავის თავზე და ბიზანტიის იმპერატორებმა იქ ბრწყინვალე შენობები აღმართეს. ამრიგად, აბუ მინას მომლოცველთა ადგილი ძველი დროის ლურდები გახდა; ხალხი მოვიდა მთელი მსოფლიოდან და წმიდა წყალი წაიღო პატარა კოლბებში, როგორც ეს.

უხეში წითელი ყავისფერი თიხის დიდი საცავის ოთხი სახელურით, სადაც ნაჩვენებია ყვავილების მოტივები და შავი კონტურებით მოხატული თევზი, წითელი ფერებით და შავი დეტალებით.

ვინაიდან ჭურჭელი ფართოდ გამოიყენებოდა მონასტრებში, ეს არის ძალიან მნიშვნელოვანი წყარო ეგვიპტური ბერების ყოველდღიური ცხოვრების შესწავლის მიზნით. სქელი კედლის ეს ქილა გამოიყენებოდა თხევადი ან საკვების შესანახად საქარას წმინდა იერემიას მონასტერში. მის ზედაპირს აქვს მოწითალო – თეთრი ფერის ქურთუკი, რომელიც აცვია შავი ხაზის დიზაინს, რომელიც გაძლიერებულია წითელი შეღებვით. შავი, ესკიზური თევზი ასახავს მისი დიზაინერის ბუნებრივ უნარს. იგი გამოსახულია პანელით, რომელსაც ესაზღვრება სამი ვერტიკალური ზოლი, რომელიც ასახულია შავი და წითელი შევსებით. თევზი ჩვეულებრივი ტრადიციული მოტივია კოპტურ ხელოვნებაში.

ეს ფასდაუდებელი ხელნაწერი წარმოადგენს ადრეულ სრულ კოპტურ ფსალტერს. მისი ორი ორიგინალური გაპრიალებული ყდა, ტყავის ხერხემლის ნაშთები, საყრდენები და პატარა ძვლოვანი წვერი, რომლებიც სიცოცხლის გასაღებად ითვლება.

მიუხედავად იმისა, რომ მუზეუმებში, ბიბლიოთეკებსა და კერძო კოლექციებში ყველა კოპტური ბიბლიური ხელნაწერი შეიძინა სიძველეების დილერების საშუალებით, მათ გარეშე აღმოაჩინეს ინფორმაცია მათი აღმოჩენის გარემოებების შესახებ, ფსალმუნების ეს წიგნი არქეოლოგებმა აღმოაჩინეს, ხოლო ნაპოვნითა ყველა დეტალი ცნობილია. ეგვიპტის საფლავში აღმოჩენილი ერთადერთი ბიბლიური ტექსტი, იგი ნაპოვნი იქნა ალ-მიდილის დიდ, ღარიბ სასაფლაოზე, ოქსირჰინჩოსიდან ჩრდილო-აღმოსავლეთით, 40 კილომეტრში, ქალაქ გრეიკო-რომაული დროიდან ცნობილი, არაღრმა საფლავში ახალგაზრდა გოგონას თავს . მისი მშობლები შედარებით მდიდარი უნდა ყოფილიყვნენ, რომ არ ჰქონოდათ ასეთი ძვირფასი მოცულობა. დაღუპულთა რელიგიური ტექსტების დაკრძალვის პრაქტიკა ძველი ეგვიპტური სამარხის წესით თარიღდება. კოდექსი დაწერილია Oxyrhynchos- ის შუა ეგვიპტურ დიალექტში. პერგამენტის ფოთლები განლაგებულია ჯგუფებად, რომლებიც ცნობილია როგორც quires; თითოეული დრაივი შედგება ოთხი ორმაგი ფურცლისგან, რომლებიც 16 გვერდის დასაკეცია. ხელნაწერი, რომელიც შედგენილია 31 ქვრივისგან, არის ერთ-ერთი ყველაზე დიდი და, ალბათ, უძველესი წიგნი, რომელიც ამ მეთოდით იყენებს შებოჭვის მეთოდს და, ამრიგად, ეს შეიძლება წარმოადგენდეს წიგნების ისტორიაში ერთ – ერთ მნიშვნელოვან აღმოჩენას. ასევე ძალიან მნიშვნელოვანია ბიბლიური ტექსტური კრიტიკა. წიგნის ჩაკეტვისას გამოყენებული პატარა ბალიში სიცოცხლის ძველ ეგვიპტურ სიმბოლოს ჰგავს; იგი მორთულია პაწაწინა წვერებით, ინტერიერი წერტილებით.

გვადატ გაბრა